Les meilleurs jeux de rôles de tous les temps

Bien que “Live A Live” ait été une exclusivité japonaise lors de sa sortie en 1994, un remake complet a été créé pour le Switch Nintendo en 2022, apportant le jeu à une toute nouvelle génération de joueurs. .”

Les titres de jeu représentent des opportunités uniques, même dans le monde étendu des jeux vidéo. . . .

. Les RPG ont le pouvoir de vraiment transporter les joueurs vers un autre endroit.

Les jeux suivants représentent le meilleur que le genre a à offrir, des batailles de haut vol pour le sort de l’humanité aux romps comiques à travers le ventre de la société. .

.

Contrairement à certains des autres jeux de cette liste, les titres de Nintendo 64 n’ont pas vieilli tout cela. . . . C’est aussi incroyablement léger et facile à ramasser. Il n’y a pas de complot compliqué à retenir, pas de système de bataille difficile, juste un garçon nommé Brian à la chasse au tome magique de son père. Le combat dans “Quest 64” se déroule en temps réel, ce qui était considérablement révolutionnaire par rapport aux autres RPG sur le marché. De cette façon, “Quest 64” ressemble à des RPG contemporains, comme “Final Fantasy 7 Remake.”

Lors de sa sortie en 1998, Ign a salué “Quest 64”, bien que le critique Peer Schneider ait également trouvé des défauts avec. Dans l’ensemble, le jeu a livré pour apporter un RPG au Nintendo 64, et même si l’intrigue aurait pu utiliser plus de surprises, c’était dans l’ensemble un titre amusant. Maintenant, “Quest 64” se démarque à la fois comme un morceau de l’histoire intéressant et un regard sur les RPG les plus sérieux du passé.

• Date de sortie: 1er juin 1998
• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: n / a

49. Gnosie

Imaginez “parmi nous” en tant que RPG. Le protagoniste est dans l’espace avec une Gnosie, une forme de vie extraterrestre qui se fait passer pour et tue les membres de leur équipe spatiale. “Gnosia” tâche au joueur d’identifier ce faux membre en utilisant ce que vous apprenez des boucles de temps passées. Chaque fois que vous mourrez, vous vous réveillez au début de la boucle avec des capacités plus fortes qui vous aideront à trouver la Gnosie.

La prise? Ils changent. La Gnosie ne sera pas nécessairement le même membre d’équipage à chaque fois. Même alors, vous pourriez avoir besoin d’aide pour découvrir un autre morceau du mystère de l’espace pour vous assurer que vous et votre équipe vous en sortez vivant. Lorsque vous répétez le cycle, vos statistiques augmentent et aident votre enquête.

“Sa courte boucle de gameplay rend une présentation unique différente des autres jeux de romans visuels et d’aventure, et ajoute un jeu de plus difficile à résistance!«Qualité qui vous permet de découvrir ce qui se passera lors du prochain repos», écrit la critique de Gamespot Heidi Kemps. “Les rôles et options variés font également de chaque tentative une expérience unique.”

Tout comme dans la mafia ou «parmi nous», tout le monde a un rôle à jouer, ce qui pourrait bien les motiver à s’écarter de la vérité. Voyez si vous pouviez “susciter”.

• Date de sortie: 4 mars 2021
• Genre: RPG, roman visuel
• Modes de jeu:
• Score métacritique: 82

48. Thronebreaker: The Witcher Tales

“The Witcher 3” est un favori parmi les fans de RPG depuis sa sortie en 2015, mais son magnifique spin-off “, Thronebreaker: The Witcher Tales”, ne donne pas toujours le même amour. Conçu comme une campagne solo pour le jeu en ligne de CD Projekt Red “Gwent: The Witcher Card Game”, “Thronebreaker: The Witcher Tales” raconte l’histoire de Meve, Queen of Rivia et Lyria, sur sa quête pour repousser les forces Nilfgaardianes Nilfgaardian et récupérer sa couronne.

. Au lieu d’adapter directement l’une des histoires écrites par Andrzej Sapkowski, “Thronebreaker” se concentre sur un personnage secondaire avec un rôle petit mais percutant, Queen Meve. Le personnage de Meve est construit incroyablement dans “Thronebreaker” et le jeu agit comme une expansion majeure pour le monde de “The Witcher.”En plus de peindre une image du passé de la franchise pour les fans qui ne connaissent pas les livres, il sert également de moyen significatif pour les fans du livre de passer plus de temps avec un personnage moins favorable.

Au-delà de tout cela, “Thronebreaker: The Witcher Tales” est également extrêmement amusant. Gwent est une charmante petite diversion mini-jeu dans “The Witcher 3”, et l’adaptation en ligne “, Gwent: un jeu de cartes Witcher” fait défaut la mécanique depuis six ans. “Thronebreaker” utilise les règles et l’interface utilisateur mises à jour à partir du jeu en ligne, permettant de nombreuses rencontres de combat basées sur une carte étonnamment engageantes et passionnantes.

• Date de sortie: nov. 9, 2018
• Genre: carte, RPG
• Score métacritique: 85 (PC), 84 (commutateur), 80 (PS4), 85 (Xbox One), 80 (iOS)

.

Peu de joueurs ont battu “Darkest Dungeon”, mais cela ne signifie pas que les joueurs ne devraient pas commencer dans le voyage. Cette horreur d’Eldritch d’un jeu incroyablement difficile, trompeusement terrifiante, a fait fassider de nombreux joueurs depuis sa sortie en 2016, mais ce qui le fait se démarquer dans une mer de RPGS? “Darkest Dungeon” met les joueurs en charge de l’assemblage d’une puissante équipage d’aventuriers, dont chacun a ses propres compétences spéciales. Les joueurs doivent alors conduire ce groupe dans le labyrinthe sombre et mystérieux sous un étrange manoir, espérant trouver des trésors, mais aussi sauver le monde dans le processus. Les donjons qui se trouvent sous le manoir sont générés de manière procédurale, de sorte que les joueurs sont maintenus sur leurs orteils métaphoriques à chaque course. Alors que les joueurs progressent plus loin dans l’histoire du jeu, les choses commencent à sembler un peu étranges en ville, et la folie est à chaque coin.

L’examen de Polygon sur “Darkest Dungeon” se vante que le jeu fera remettre en question leur propre la santé mentale, à la fois avec sa difficulté et l’esthétique étrange. L’ambiance à elle seule fait “Darkest Dungeon” qui vaut la peine d’être vérifié.

• Date de sortie: Jan. 19, 2016
• Genre: RPG au tour par tour
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 84 (PC), 85 (commutateur), 83 (PS4)

46. Runescape

En tant que jeu plus ancien avec une base de joueurs massive, “Runescape” a dirigé la catégorie MMORPG aux côtés de “World of Warcraft” depuis des années et des années. Une partie de l’attrait de masse de “runescape” est son accessibilité; Tous les joueurs ont besoin de jouer est une connexion Internet pour exécuter le client Java in-naval. Il n’y a pas de frais d’abonnement ou de coût initial requis, donc les royaumes de Gielinor ont des barrières très faibles à l’entrée. Par conséquent, le succès du jeu l’a conduit à être, à un moment donné, le MMORPG gratuit le plus joué de tous les temps, tout en étant le MMORPG le plus mis à jour de tous les temps.

En termes d’innovation, “runescape” ne tient pas à la traîne. Lorsque de nombreux RPG et MMORPG suivent une ligne de quête centrale pour ancrer la progression et la dynamique de l’histoire, “runescape” va dans l’autre sens, permettant au joueur d’explorer le monde grand ouvert à leurs propres termes. Et les mécanismes de progression personnalisés soutiennent pleinement l’histoire non linéaire en se faisant non-linéaire. Entre un équilibre sain des compétences de combat, de rassemblement et d’artisanat, il y a suffisamment de contenu pour que les joueurs aient dans la direction qu’ils choisissent. Un dévouement obsessionnel à l’exécution a conduit les joueurs légendaires comme Zezima à maximiser à chaque catégorie au niveau de compétence 100.

La communauté “runescape” incroyablement dévouée est probablement le plus grand facteur moteur de sa pertinence continue. Lorsque tout le monde sur les serveurs du jeu peut regarder en arrière sur un infâme un moment communautaire d’il y a des décennies, il est assez clair que “runescape” est toujours l’un des RPG les plus importants de tous les temps.

• Date de sortie: Jan. 4, 2001
• Genre: multijoueur multijoueur multijoueur en ligne de jeu de rôle (MMORPG)
• Modes de jeu: multijoueur
• Score métacritique: 86

45. Fantasme

“Fantasian” est le “Final Fantasy” le créateur de Hironobu Sakaguchi “Final Fantasy” – son dernier match. Il a fondé Mistwalker, le studio qui a développé “Fantasian” et a également travaillé personnellement comme producteur et écrivain pour le jeu. Contrairement à Square Enix, Mistwalker a tendance à se concentrer sur les jeux mobiles. Pourtant, “Fantasian” devrait se sentir familier aux fans de “Final Fantasy”.

Son histoire a deux parties: une sortie en avril 2021 et une autre qui a sorti en août 2021. Leo, le protagoniste amnésique, se bat dans le jeu avec l’aide de nouveaux camarades pour trouver la vérité derrière ses souvenirs manquants. Le système DiMengeon du jeu permet aux joueurs de choisir quand faire face à des ennemis, parfois au détriment de plusieurs personnes à la fois au lieu de rencontres séparées. Il intègre également 3D “Dioramas” scanné dans le jeu à partir de la vie réelle, donnant à ses ensembles un style réaliste et en forme de renaissance.

“J’ai adoré Fantasian, même si des parties de son histoire auraient pu trébucher”, a écrit James Galizio du site RPG. “Son combat inventif et ses combats de boss m’ont saisi, tandis que les personnages et le message global derrière l’histoire ont réussi à laisser un impact.”De nombreux critiques ont convenu, soulignant également les patrons impitoyables du titre. Il n’est pas étonnant que “Fantasian” ait obtenu le titre de RPG de l’année du site RPG en 2021. Pour le moment, le jeu n’est disponible que sur iOS via Apple Arcade, donc seuls ceux avec des appareils Apple peuvent en profiter.

• Date de sortie: 2 avril 2021
• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 80

44. Débutments mère / terre

Le premier épisode d’une franchise populaire peut souvent ressembler à un prototype pour les choses à venir. Les bases sont là, mais lorsque vous revisitez le jeu, il est facile de voir les fissures que les entrées ultérieures rempliraient. Pas le cas avec “Mère.”Vous pourriez jouer et rejouer” Earthbound “et” Mother 3 “des dizaines de fois et” mère “serait toujours un plaisir à retourner. En fait, la plupart des fans américains de la série ne joueraient pas le “Mother” original qu’en 2015, plus de 25 ans après sa sortie originale, quand il s’est rendu à la Wii U sous le titre “Earthbound Beginnings.”

Heureusement, l’âge a été gentil avec “Mère.”Même maintenant, l’écriture originale provoquera un petit rire de même le fan de RPG cynique le plus froid. Peu importe combien de jeux s’appuient et empruntent à ce classique Famicom, cela reste une expérience délicieusement singulière. Bien qu’il n’y ait aucun moyen juridique de jouer la version originale en anglais, l’édition localisée “Earthbound Beginnings” est disponible sur Wii U et Nintendo Switch, et c’est une utilisation très valable de votre temps.

L’humour décalé du jeu et les vibrations loufoques le distinguent de nombreux JRPG de l’époque, et des décennies après sa sortie, cette même énergie unique facilite le retour et le profit que de nombreux jeux de son temps. “Mère” a engendré deux suites et d’innombrables imitateurs, mais l’original vaut toujours votre attention.

• Date de sortie: 27 juillet 1989
• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: n / a

43. Vivre en vie

À certains égards, “Live A Live” était en avance sur son temps, ouvrant la voie à d’autres RPG emblématiques pour émerger. . Les joueurs pouvaient choisir parmi une sélection de 7 personnages, chacun rencontrant un mystérieux ennemi qui cherche à détruire le monde. Après avoir terminé toutes les histoires des personnages, un nouveau chapitre s’ouvre, révélant comment chaque conte lié ensemble. Le concept d’expériences partagées à travers le temps, ainsi que le désir profondément humain de se connecter avec les autres dans un objectif commun, font de “Live A Live” un incontournable pour toute personne intéressée par la longue histoire des RPG.

Bien que “Live A Live” ait été une exclusivité japonaise lors de sa sortie en 1994, un remake complet a été créé pour le Switch Nintendo en 2022, apportant le jeu à une toute nouvelle génération de joueurs. Le remake met à jour les visuels de “Live A Live” à un style hybride 2D / 3D similaire à “Octopath Traveler.”

• Date de sortie: sept. 2, 1994
• Genre: RPG au tour par tour
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: n / a

42. Lunar: Histoire de Silver Star complète

“Lunar: Silver Star Story Complete” est en fait un remake du RPG 1992 “Lunar: Silver Star Story”, et c’est une mise à niveau totale de l’original qui a introduit le classique à un nouveau groupe de joueurs. Avec de superbes cinématiques d’anime et une belle bande sonore, “Lunar: Silver Star Story Complete” présente une histoire assez simple. Un jeune garçon nommé Alex veut devenir un grand aventurier et faire du bien aux gens de son monde. Donc, comme tout jeune homme ambitieux, il se met à explorer une grotte, seulement pour rencontrer un dragon qui encourage Alex à devenir un Dragonmaster. Alex et ses amis ont ensuite décidé de voir le monde et de devenir plus fort, à se découvert en cours de route.

Maintenant, “Lunar: Silver Star Story complet” pourrait ne pas se sentir aussi révolutionnaire que lors de sa sortie, mais cela ne signifie pas que les joueurs devraient passer dessus. Aidan Moher d’EGM a écrit que surtout, “Lunar” est “sincère” et que l’esprit du jeu est incroyablement sérieux et brillant. Ce genre d’optimisme et de simplicité est quelque chose que les joueurs aspirent même maintenant.

• Date de sortie: 28 mai 1999
• Genre: RPG au tour par tour
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 78 (PS1)

41. Le monde se termine avec toi

Quand il est sorti en 2008, “The World se termine avec vous” a gagné le statut d’un classique culte (par goomba stomp). Il a été éclipsé par les succès massifs de Square Enix dans “Final Fantasy” et Kingdom Hearts “, mais ceux qui l’ont ramassé ont été largement attirés par son gameplay unique (si mouvementé) et son scénario de passage à l’âge adulte.

Neku, le protagoniste antisocial, se retrouve coincé dans une version alternative de Shibuya, le quartier de mode de Tokyo. Il doit faire équipe avec d’autres pour lutter contre les monstres appelés Noise dans un “jeu” hebdomadaire pour avoir un espoir de s’échapper. Ces combats sont pleins de combat élégant. “‘The World se termine avec vous’ est un mariage incroyable de style et de gameplay. Le combat à double écran étire en outre ce que les DS peuvent réaliser dans les jeux qui sont loin d’être un gadget boiteux “.

Depuis sa sortie, “The World se termine avec vous” a reçu plusieurs ports et remasters, y compris “The World se termine avec vous: Solo Remix” et “The World se termine avec vous: Remix final.”Le premier comprend également” Another Day “, qui est une histoire de canon qui agit comme un pont entre le premier jeu et la suite,” Neo: The World se termine avec vous.”La suite a sans doute attiré plus d’attention que son prédécesseur, d’autant plus qu’une adaptation d’anime est sortie à peu près au même moment. Pourtant, rien ne peut surmonter les arcs et thèmes de caractère significatifs de l’original.

• Date de sortie: 28 avril 2008
• Genre: RPG, action
• Modes de jeu: solo, multijoueur (mini-jeu uniquement)
• Score métacritique: 88

40. Yakuza: comme un dragon

Il est rare pour un SRIES de réaliser un changement total de genre. Cela sonne particulièrement vrai lorsqu’une série est restée cohérente dans son identité depuis si longtemps. C’est pourquoi c’était surprenant quand “Yakuza: Like a Dragon” s’est révélé être un RPG au tour par tour; un gâteau éloigné du style emblématique de la franchise de la franchise. D’une manière ou d’une autre, le studio Ryu Ga Gotoku a pu retirer l’impossible en créant un JRPG serré.

Le premier jeu principal sans Kazuma Kiryu en tant que protagoniste principal, “comme un dragon” met plutôt Ichiban Kasuga à l’avant-garde. Assez drôle, Ichiban est un fan de “Dragon Quest”, donc le gameplay traditionnel de style JRPG est donc approprié. “Like a Dragon” comprend toutes les émissions d’un JRPG typique, y compris une fête croissante, des mouvements de commande au tour par tour et un système de travail approfondi. Chaque membre ajouté a ses propres bizarreries qui peuvent être personnalisées pour s’adapter à un rôle différent dans le parti, tandis que les emplois réalisables vont d’un chef à Breakdancer.

Mais “Like a Dragon” conserve également les meilleurs aspects de la franchise. Les quêtes secondaires, les mini-jeux et les rencontres de combat sont toujours présents. Le monde ouvert du jeu est limité, mais étonnamment dense.

• Date de sortie: 14 juillet 2020
• Disponible sur: PC, PS5, PS4, Xbox Series X, Xbox One
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 83 (PC), 86 (PS5), 83 (Xbox Series X), 89 (Xbox One)

39. Soleil doré / soleil doré: l’âge perdu

Le Game Boy Advance n’avait pas beaucoup de RPG notables, et la plupart étaient des ports de titres plus anciens ou reposaient sur les IP existants. “Golden Sun” était l’une des seules exceptions, mais elle se tenait à l’écart des autres et brillait comme, eh bien, un soleil doré.

“Golden Sun” était une série bien-aimée sur les enfants avec des pouvoirs élémentaires essayant d’empêcher le retour du soleil doré titulaire, une force puissante qui pourrait détruire le monde. L’histoire n’est pas de nouveau, mais le système de combat du jeu est une chose de beauté. “Golden Sun” est principalement des batailles au tour par tour classiques à son meilleur, mais l’ingrédient secret du jeu est Djinn. L’équipement de ces créatures alimentera les personnages, leur accordant des classes et des capacités uniques. Cependant, les joueurs peuvent également utiliser Djinn pour déclencher des attaques puissantes et des convocations impressionnantes au prix des débuffes de statistiques temporaires. Oh, et les chansons du jeu, en particulier les thèmes de bataille, sont des vers d’oreille totaux qui vivent sans loyer dans les souvenirs des joueurs.

La duologie originale “Golden Sun” était composée de “Golden Sun” et “Golden Sun: The Lost Age”, mais l’histoire a presque pris un chemin différent. Les développeurs voulaient à l’origine faire un seul jeu “Golden Sun”, mais le projet était une entreprise tellement énorme qu’ils devaient diviser le jeu en deux cartouches (par TechRaptor). Pour cette raison, ils peuvent tout aussi bien être considérés comme un gros jeu. “Golden Sun: The Lost Age” reprend là où le premier quitte et présente beaucoup plus de contenu.

• Date de sortie: nov. 11, 2001 (Golden Sun) 14 avril 2003 (l’âge perdu)
• Genre: Aventure, RPG
• Modes de jeu: multijoueur solo-player et compétitif
• Score métacritique: 91 (Golden Sun, Game Boy Advance), 86 (The Lost Age, Game Boy Advance)

38. Phantasy Star en ligne

Ces jours-ci, de nombreux joueurs tentent pour acquis la possibilité de jouer des titres tels que “Final Fantasy 14” et “The Elder Scrolls Online” sur leurs consoles, mais un jeu a dû ouvrir la voie. Le monde des RPG en ligne, et peut-être même des jeux sur console en ligne, serait un endroit très différent sans “Phantasy Star Online.”

Par Modern Standards, “Phantasy Star Online” est un titre simple. La boucle de gameplay de base tourne autour de l’acceptation des missions, de la plongeon des donjons générés de manière aléatoire, de la mort d’ennemis pour le butin et de la répétition. “Phantasy Star Online” n’a pas non plus beaucoup de choses sur l’histoire, mais vous ne jouez pas ce genre de jeu pour son récit.

Le principal attrait de “Phantasy Star Online” était la possibilité de faire équipe avec d’autres joueurs en ligne pour affronter des monstres puissants. C’est banal de nos jours, mais à l’époque où “Phantasy Star Online” sorti, le concept était révolutionnaire. Le jeu a été construit autour de cet aspect social, encourageant les joueurs à échanger les uns avec les autres, à passer du temps dans des lobbies en ligne et à parcourir des aventures remplies de butin jusqu’à ce que les serveurs s’arrêtent en 2007.

De plus, contrairement à la plupart des MMORPG, vous pouvez jouer “Phantasy Star Online” hors ligne. Le jeu n’est pas aussi amusant en solo, mais ce n’est pas la même chose que d’être dépourvu de plaisir.

• Date de sortie: 29 janvier 2001
• Genre: Action, RPG, MMO
• Modes de jeu: solo-player, multijoueur local, multijoueur en ligne
• Score métacritique: 89 (Sega Dreamcast), 85 (GameCube), 83 (Xbox)

37. Impact de Genshin

“Genshin Impact” n’est pas le premier succès de Hoyoversse, mais c’est le premier à obtenir des éloges mondiales. “Honkai Impact 3rd”, le frère aîné de “Genshin Impact”, n’a même pas de note métacritique. Le RPG gratuit accroche les joueurs avec une intrigue et des personnages fascinants émotionnels. Notamment, son système de gacha tente aussi parfois les portefeuilles – mais ne pas tous les jeux avec des microtransactions?

Au début, “Genshin Impact” était considéré comme juste un clone “Breath of the Wild”. Il a incorporé suffisamment de fonctionnalités similaires – comme les voyages rapides, le glissement et les paysages luxuriants de cel-shaded – que les gens ne pouvaient s’empêcher de comparer les deux. Cependant, les joueurs sont désormais plus au courant du système de combat complexe et de l’histoire convaincante et continue qui le distingue.

Sur ce point, Paul Tassi de Forbes a fait une affirmation audacieuse: “Après avoir passé plus de temps avec le jeu, je suis prêt à déclarer que dans l’ensemble,” Genshin Impact “possède un système de combat entièrement meilleur que” Breath of the Wild.’En termes simples, c’est plus axé sur l’action, plus diversifié, plus stratégique et plus amusant.”

“Genshin Impact” évolue constamment comme un titre de service en direct au lieu d’être un jeu simple et fait. Bien sûr, ceux qui ne sont pas habitués aux mécanismes de gacha pourraient contester les événements et ressources d’histoire à durée limitée. Cependant, le fait que Hoyoversse ait cultivé une base de joueurs passionnée par ses personnages et ses propres records de combat est quelque chose qui mérite d’être célébré.

• Date de sortie: 28 septembre 2020
• Genre: RPG, gacha, monde ouvert
• Modes de jeu: solo, coopératif
• Score métacritique: 84 (PC), 81 (PS4), 82 (iOS)

36. Dragon Quest 11

“Dragon Quest 11” est, eh bien, la onzième entrée dans la série “Dragon Quest”. Cela étant dit, c’est aussi considéré comme un retour à la forme pour le conte de longue date, et les joueurs étaient plus qu’heureux d’accueillir un autre épisode de l’exploration du monde et des batailles au tour par tour intenses. Pour certains critiques, “Dragon Quest 11” était aussi familier. .

Un critique de Steam a commenté que l’histoire du jeu était lente, mais que le rythme est en fait une force. Ils ont également déclaré que la force du jeu réside dans ses personnages amusants et son système de combat facile à reprendre. Bien que le combat n’offre pas d’arbres ou de capacités de compétences sans fin, elle fonctionne, ce qui est plus qu’un peut dire pour de nombreux RPG.

En plus de tout cela, “Dragon Quest 11” est magnifique. Le Lush Overworld et les personnages détaillés, des personnages conçus par Akira Toriyama aident “Dragon Quest 11” se démarquer comme l’un des jeux les plus esthétiques de cette liste. De plus, avec les versions du jeu sur plusieurs plates-formes, tout le monde aura la chance de jouer.

• Date de sortie: 29 juillet 2017
• Genre: RPG au tour par tour
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 86 (PS4), 80 (PC)

35. Illusion de Gaia

Les SNES avaient une richesse de certains des RPG les plus brillants de tous les temps, et bien que “Illusion of Gaia” de Quintet ne soit pas toujours classé au sommet avec des légendes, cela vaut vraiment la peine de vérifier. “Illusion de Gaia” est souvent considérée comme une sorte de successeur spirituel de “Soul Blazer” de Quintet (par RPGFAN), et l’action en temps réel de ce jeu passe par fort et clair ici.

Situé sur une version alternative de la Terre, un jeune garçon nommé découvrira qu’il a choisi de défendre le monde et de le sauver d’un astéroïde dirigé directement vers la planète. Pour ce faire, il doit utiliser des pouvoirs magiques pour se transformer en ses deux alter-egos, Freedan et Shadow. Chaque caractère peut accéder à différentes parties de la carte, et les trois doivent être utilisés pour résoudre des énigmes.

Certains critiques, comme Snesdrunk sur YouTube, ont noté qu’à bien des égards, “Illusion of Gaia” est tout simplement bizarre – ce qui vaut aussi la peine d’essayer. Snesdrunk a commenté que le jeu avait des donjons intelligents et une histoire sauvage et balayante qui est intéressante et engageante, même si cela n’a pas toujours le plus de sens.

• Date de sortie: 1993
• Genre: RPG d’action
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: n / a

34. Ciel d’Arcadia

Le Sega Dreamcast était la dernière console d’accueil de Sega avant que la société ne se retire du matériel, mais la plate-forme abritait pas mal de classiques cultes et de joyaux sous-estimés, dont l’un est “Skies of Arcadia.”

Dans “Skies of Arcadia”, les joueurs contrôlent une bande de pirates de ciel émergents qui essaient de se faire un nom, se rebelle contre un empire totalitaire, et se retrouvent impliqués dans une mission pour sauver le monde (tout comme la tradition JRPG JRPG ). Les personnages principaux sont tous charmants; Le monde ouvert donne aux joueurs comme s’ils découvrent réellement de nouvelles terres inexplorées; Et la musique se déplace dynamiquement avec l’action pour fournir un package captivant.

Le combat dans “Skies of Arcadia” commence assez généralement, mais se différencie rapidement des autres JRPG basés sur les virages. Alors que le jeu présente de nombreux sorts magiques, la plupart des capacités spéciales utilisent un bar spécial des points spirituels partagés entre les membres du parti. Les joueurs utilisent-ils quelques petites capacités faibles à chaque tour, ou sacrifient-elles quelques virages pour charger le compteur et dépenser tout sur un blitz tout débarqué dévastateur plein d’effets de particules flashy? C’est le bidonville “Skies of Arcadia” pour toi. Le jeu arbore également un combat de navires plus stratégique qui oblige les joueurs à attaquer, à gérer leur barre d’esprit et à esquiver en conséquence.

• Date de sortie: 13 novembre 2000
• Genre: Aventure, RPG
• Modes de jeu: solo seulement
• Score métacritique: 93 (Sega Dreamcast), 84 (Nintendo Gamecube)

33. Chroniques Xenoblade

De nombreux RPG développés par le japonais ont été localisés pour le public occidental, mais beaucoup d’autres ne le font jamais à l’étranger. “Xenoblade Chronicles” était presque l’un de ces matchs, mais l’opération de la campagne des fans Palenfall a convaincu Nintendo de porter le jeu en dehors du Japon. Une bonne chose aussi, compte tenu du produit final.

Si l’on devait décrire “Xenoblade Chronicles” en un mot, ce serait “Epic.”Le jeu arbore un monde unique et une excellente construction du monde; au lieu de se dérouler sur un” monde “réel,” Xenoblade “se transforme sur les restes de deux anciens géants en guerre. À quand remonte la dernière fois que vous pouviez dire que vous vous êtes promené sur un tibia si énorme qu’il a formé une plaine tentactive qui soutenait la vie?

Chaque aspect de “Xenoblade Chronicles” élève l’expérience. Les personnages sont mémorables, le combat en temps réel est excitant et l’histoire est un mystère captivant entourant la lame connue sous le nom de Monado. D’où vient-il? Pourquoi peut-il couper à travers les êtres mécaniques? Et pourquoi accorde-t-il ses visions du porteur de l’avenir? Ces questions ne sont que quelques-unes des nombreuses forces motrices de «Xenoblade Chronicles», et les réponses et les rebondissements qui ont suivi sont satisfaisants.

. Personne ne devrait manquer ce joyau d’un jeu.

• Date de sortie: 6 avril 2012
• Genre: Action, RPG
• Modes de jeu: solo seulement
• Score métacritique: 92 (Wii), 86 (3DS), 89 (commutateur)

. Shin Megami Tensei 5

. Le meilleur titre de la franchise est également le plus récent “Shin Megami Tensei 5 du 2021.”

Lorsque vous recommandez des RPG, les gens diront souvent des choses dans le sens de “le gameplay est correct, mais l’histoire est la meilleure partie.”” Shin Megami Tensei 5 “est en quelque sorte le contraire exact. Il y a une histoire là-dedans quelque part, sur une guerre sacrée entre les dieux et les hommes et le Nahobino nouvellement créé qui doit médier leur conflit, et pour ceux qui sont prêts à creuser, il y a une tradition très profonde qui soulève des questions éthiques troublantes. Pour la plupart, cependant, l’attrait de “Shin Megami Tensei V” sera son gameplay. À l’œil non formé, cela pourrait ressembler au frère aîné grossier de “Pokémon”, grâce à l’accent mis sur la collecte des créatures et la composition prudente de la fête. Mais la vraie viande du jeu est le système de virage de presse, un mécanicien qui accorde plus.

. Que vous essayiez d’élaborer l’équipe parfaite pour le prochain combat de boss, de maîtriser le système de virage de la presse ou simplement de comprendre l’histoire, cela va prendre un peu de travail. .

• Date de sortie: nov. 12, 2021
• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 84 (commutateur)

31. Éveil d’emblème du feu

L’une des plus anciennes franchises RPG de Nintendo est «Fire Emblem», qui a commencé en 1990 et est resté un incontournable sur de nombreuses consoles Nintendo. .”En apprenant cela, l’équipe de développement a décidé de faire un jeu qui non seulement apporterait de nouveaux éléments à la franchise, mais célébrerait également toute son histoire.

Nintendo and Developer Intelligent Systems a créé une histoire fantastique pour “Awakening”, comploter chaque scénario et développer des arrière-plantes complètes pour tous les personnages principaux du jeu. De nouvelles mécaniciens, y compris une perspective et un mode occasionnel en option, ont été incorporés, ce dernier étant un choix controversé parmi l’équipe de développement.

Les critiques ont salué “Awakening” comme l’un des meilleurs jeux de la franchise et toute la bibliothèque 3DS, louant son accessibilité pour les nouveaux fans sans compromettre les normes de la série. “Awakening” a également été un succès commercial impressionnant pour Nintendo, existant considérablement ses prédécesseurs et s’assurant que la franchise ne serait pas de côté comme initialement considéré.

. Plus que l’un des points forts de la franchise “Fire Emblem”, “Awakening” a obtenu son avenir – et à juste titre.

• Date de sortie: 19 avril 2012
• Genre: RPG tactique
• Modes de jeu: un seul joueur et multijoueur en ligne
• Score métacritique: 92 (3DS)

30. Fallout: New Vegas

Les jeux “Fallout” ont un moyen de se développer de leurs paramètres uniques et de ce que les paramètres régionaux sont plus alléchants que la post-apocalyptique Las Vegas? Les casinos, la musique de big band et les lumières vives sont abondantes. Bien que d.C. Et Boston de “Fallout 3” et “Fallout 4”, respectivement, étaient tous deux des cartes bien conçues, “Fallout: New Vegas” et son interprétation de Sin City est à un autre niveau.

Mais le gameplay se sent également soigneusement conçu cette fois-ci. Par exemple, différentes parties de l’arbre de compétences sont extrêmement importantes dans “New Vegas.”Le maximum de ses traits physiques peut être crucial pour le combat, mais ignorer d’autres choses comme le charisme peut être préjudiciable, car” New Vegas “en particulier rend les choix de dialogue et de personnages aussi importants que les fusillades. Aller dans les armes à feu est une option, mais choisir les bonnes options de dialogue peut permettre aux joueurs de sauter complètement les défis – et parfois de trouver de nouvelles avenues d’histoire.

La population de “New Vegas” est tout aussi mémorable que le monde lui-même. Comme l’a noté les icyrythms sur YouTube, les joueurs voudront plaire à toutes les factions, mais cela devient presque impossible. Certains événements et choix de l’histoire de Make-Or-Break entraîneront une branche inattendue du jeu. “Fallout: New Vegas” est finalement à la hauteur de la promesse que les jeux multiples peuvent donner des résultats entièrement différents.

Certains joueurs peuvent préférer le jeu de tir dans “Fallout 4”, mais l’écriture et le cadre unique font de “New Vegas” un acte difficile à battre.

• Date de sortie: 19 octobre 2010
• Disponible sur: PC, PS3, Xbox 360
• Score métacritique: 84 (PC), 82 (PS3), 84 (Xbox 360).

29. Le secret du mana

L’un des RPG les plus innovants de la Super Nintendo est “Secret of Mana” de 1993, le deuxième épisode de la franchise “Mana” de Square. Alors que son prédécesseur a joué comme un Dungeon-Crawler typique, “Secret of Mana” a augmenté les éléments RPG tout en apportant une nouvelle mécanique à la table.

. Cependant, la plus grande innovation de gameplay dans “Secret of Mana” a été l’incorporation de multijoueur, qui a permis à jusqu’à deux joueurs supplémentaires de pouvoir sauter dans ou hors de la procédure.

“Secret of Mana” suit trois héros cherchant à restaurer leur royaume avec l’épée de mana. Initialement destiné à être le quatrième titre de “Final Fantasy” (par Legends of Localization), il a finalement été déplacé vers la franchise “Mana”, permettant aux développeurs plus de liberté qu’un jeu de “Final Fantasy” principale. Un autre pivot est venu lorsque le développement est passé à un format de cartouche plutôt qu’à un CD, ce qui a conduit à de nouvelles limitations de stockage.

Malgré ces changements, “Secret of Mana” est l’un des plus grands jeux publiés pour le Super Nintendo et une nouvelle touche du genre. Square a depuis réédité le jeu dans une myriade de formats, ainsi qu’un remake 3D pour les plateformes modernes.

• Date de sortie: 6 août 1993
• Genre: RPG d’action
• Modes de jeu: un seul joueur et un multijoueur local (jusqu’à 3 joueurs)
• Score métacritique: 80 (iOS), 63 (PS4), 57 (PC)

28. Persona 4 Golden

La série Spinoff la plus connue de “Shin Megami Tensei” est presque certainement “Persona”, une sous-série qui prend les conceptions de monstres emblématiques de “Shin Megami Tensei: et un combat au tour par tour classique et met tout cela carrément au centre d’un bon vieux vieux -Drama au lycée à la mode.

“Persona 4 Golden” se déroule dans la ville tranquille d’Inaba, où une série de meurtres mystérieux liés à une chaîne de télévision bizarre a déraciné la vie de tout le monde. L’intrigue du jeu est centrée sur un jeune homme qui a récemment déménagé à Inaba pour vivre avec des parents. Le protagoniste et ses nouveaux amis sont rapidement impliqués dans le mystère de la soi-disant “chaîne de minuit” et découvrir qu’ils peuvent entrer dans le monde de la télévision pour se battre avec les démons, avec l’aide de personnages, des êtres puissants convoqués de l’intérieur. En utilisant ces nouveaux pouvoirs, ils ont décidé de résoudre le mystère des meurtres qui tourmentent leur ville.

Si tout ce complot semble un peu lourd, il y a aussi un élément de simulation de rencontres qui est assez sympa. Lorsque vous ne vous battez pas avec les forces du mal, vous êtes libre d’échanger des cadeaux avec les membres de votre groupe pour améliorer vos relations. En plus d’être un moyen attachant de l’étoffer l’excellente distribution de personnages de “Persona 4 Golden”, cela donne un sentiment d’investissement personnel beaucoup plus élevé aux nombreuses batailles au tour par tour du jeu.

• Date de sortie: nov. 20, 2012
• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 93 (PS Vita), 87 (PC)

27. Ni no kuni: colère de la sorcière blanche

Pensez “ni no kuni” ressemble à quelque chose de Studio Ghibli? Bingo. C’est exactement qui a animé les cinématiques du titre le plus populaire de la série, “Ni No Kuni: Wrath of the White Witch.”Certains critiques disent même que les animations ont élevé le charme du conte réconfortant et tragique.

. Au cours de son voyage, il rencontre de nouveaux amis et recrute des créatures fantastiques pour se battre en son nom, un peu comme Pokémon.

Le réviseur destructoïde Jim Sterling l’a dit comme tel: “Si vous êtes un amoureux des jeux qui vous obligent à mettre avant de sortir, et que vous vous souvenez des jours de gloire du RPG oriental, où les points d’expérience étaient la pierre angulaire et la mouture était King, vous n’avez littéralement aucune excuse décente pour ne pas trouver un moyen de jouer ‘ni no kuni: colère de la sorcière blanche.'”

Pour Sterling, et les nombreux autres qui ont évalué “White Witch” au-dessus d’un 90, c’est un incontournable. En septembre 2019, White Witch a reçu un remaster pour PC et PlayStation 4 qui l’a rendu accessible à encore plus de personnes. Developer Level-5 a également réédité la version originale le même jour pour Nintendo Switch.

• Date de sortie: 22 janvier 2013 (PS3), 20 septembre 2019 (Switch)
• Genre: RPG
• Score métacritique: 85 (PS3), 84 (commutateur)

. Kingdom Hearts 2

La combinaison de “Final Fantasy” et Disney semblaient être un match si improbable quand il a été annoncé pour la première fois. Cependant, cela a fonctionné dans le premier «Kingdom Hearts» et les fonctionnalités du gadget encore mieux dans la deuxième itération. “Kingdom Hearts 2” présente plusieurs mondes Disney, incorporant des classiques comme “Tron” et “The Little Mermaid”, mais les personnages “Final Fantasy” ne sont pas mis à l’écart. Les visages familiers de “Final Fantasy 6” à “Final Fantasy 10” sont également là, ce qui signifie qu’il y a un grand mélange de tout cette fois-ci.

Sora, Goofy et Donald continuent leurs voyages du chapitre Game Boy Advance, “Chain of Memories.”Même après avoir battu Ansem lors de la première entrée, Sora est confrontée à l’organisation XIII, un mystérieux groupe de méchants avec des plans qui. .

Sora a des transformations de sagesse et de valeur pour aider à gagner la journée. Par exemple, Valor offre des sauts augmentés et des attaques plus fortes au détriment de la défense. En comparaison, la forme de sagesse priorise la magie et offre une vitesse de course accrue. Au fur et à mesure que les joueurs passent par le jeu, ils débloqueront quelques autres formes inattendues, qui nécessitent toutes une stratégie pour utiliser.

L’exploration est amplifiée alors que les joueurs visitent des mondes visuellement intéressants comme Timeless River – un rappel aux premiers jours de Mickey Mouse en noir et blanc d’animation. “Kingdom Hearts 2” améliore l’original à bien des égards et ressemble au vrai point culminant de la franchise.

• Disponible sur: PS2
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 87 (PS2)

25. Final Fantasy 9

Lorsque vous discutez des jeux “Final Fantasy”, il est facile pour “Final Fantasy 9” de se perdre dans le mélange. Après que “Final Fantasy 6” ait apporté une esthétique Steampunk à certains éléments du géant JRPG emblématique, il semblait que la série pouvait aller n’importe où. “Final Fantasy 7” et “FF 8” semblaient confirmer que la franchise se dirigeait dans une nouvelle direction audacieuse, réinventant radicalement à quoi pourrait ressembler un cadre “Final Fantasy”. Par rapport à cette série de trois titres quelque peu radicaux, le retour de ce titre à ses racines de grande fantaisie pourrait se sentir un peu en sécurité et générique. En réalité, c’est un raffinement brillant de la formule “Final Fantasy”.

Tout d’abord, “FF 9” présente l’une des meilleures parties de la série, composée d’un casting de personnages profondément adorables et relatables. Il présente également une partie de la meilleure musique du vétéran de la série Nobuo Uematsu. Le système de combat encourage une réflexion et une stratégie minutieuses afin de maximiser l’efficacité de chaque élément individuel. Mais le jeu lui-même est plus que la somme de ses parties – il est facile de pointer ce qu’il fait le mieux, mais il est plus difficile de déterminer pourquoi c’est exactement un travail si brillant en tant que cohésif.

S’exprimant avec IGN, le créateur de “Final Fantasy” Hironobu Sakaguchi a décrit un jour “Final Fantasy 9” comme son titre préféré de la série, et le “plus proche de [sa] vision idéale de ce que devrait être” Final Fantasy “.”Il peut ne pas réinventer la roue, mais tout ce qu’il fait est accompli avec tellement de soins et de talent qu’il gagne facilement sa place parmi les meilleurs RPG disponibles.

• Date de sortie: 7 juillet 2000
• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 94 (PS1)

24. Mario & Luigi: Saga superstar

“Super Mario RPG”.k.un. “Légende des sept étoiles.”Le jeu a introduit certains personnages ponctuels préférés des fans, mais il a également oublié la moitié de la” Super Mario Bros essentielle.”Formule: Mario’s Bro, Luigi. Le prochain RPG de Nintendo “Super Mario” a rectifié cette surveillance, et plus.

“Mario & Luigi: Superstar Saga” est une aventure alimentée par comédie qui se déroule dans une nouvelle partie du monde “Super Mario”, The Beanbean Kingdom. Le jeu est salué pour ses personnages mémorables – y compris le méchant de Breakout Fawful – et la musique de Pulse Pounding, mais sa véritable prétention à la gloire est son schéma de contrôle.

Bien que “Mario & Luigi: Superstar Saga” soit un jeu simple d’un point de vue narratif, il présente des mécanismes qui permettent à Mario et Luigi combiner leurs compétences acrobatiques et à sauvegarde du marteau, le tout avec la presse à bon moment d’un bouton. Mario et Luigi sont liés aux boutons A et B, respectivement, qui permet aux joueurs de contrôler les deux personnages à la fois pour résoudre des puzzles, esquiver les attaques ennemies et enchaîner des combos massifs. C’est un nouveau système que vous ne voyez pas dans la plupart des jeux, celui qui canalise le bonheur de saut pur qui rend les jeux “mario” si emblématiques.

Étant donné que “Mario & Luigi: Superstar Saga” a été le premier coup de couteau d’Alphadream au RPG basé sur Mario-starring, basé sur le rythme, la version originale de Game Boy Advance a quelques problèmes – notamment une difficulté dangereusement abrupte – mais le remake Nintendo 3DS résout le plus si pas tous ces problèmes.

• Date de sortie: 17 novembre 2003
• Modes de jeu: solo seulement
• Score métacritique: 90 (GBA), 81 (3DS)

23. Planescape: tourment

Le paysage du jeu vidéo est plein de RPG bien-aimés, mais quelques rares laissent un impact si énorme qu’ils influencent les goûts des joueurs et les normes de l’industrie pour les années à venir. “Planescape: Torment” est un de ces titres.

Dans “Planescape: Torment”, les joueurs contrôlent le sans nom, un personnage immortel qui peut ressusciter après la mort mais oublie tout sur lui-même après. L’histoire tourne autour de ce protagoniste et de sa quête pour retrouver ses souvenirs, ainsi que de découvrir l’origine de son immortalité. Au cours de son voyage, The Nameless One se lie d’amitié avec de nombreux personnages excentriques et inoubliables, y compris un crâne parlant, une prêtresse succubus et Mage qui est toujours en feu (et l’aimer).

“Planescape: Torment” peut être un peu daté dans le département des graphiques, mais son histoire est intemporelle. Le dialogue et l’intrigue sont loués comme certains des meilleurs du genre, et le jeu défie les joueurs avec la question en constante évolution et philosophique: “Quelle est la nature d’un homme?”

Chaque choix du jeu compte, et pas seulement au sens traditionnel. Alors que le combat est une caractéristique constante de nombreux RPG, dans “Planescape: Torment”, les joueurs peuvent éviter 99% du combat en choisissant les bonnes options de dialogue. De plus, nous devons louer le monde du jeu, qui utilise le réglage Planescape souvent oublié de “Dungeons & Dragons” pour fournir des lieux accrocheurs.

• Date de sortie: 14 décembre 1999
• Genre: Aventure, RPG
• Modes de jeu: solo seulement
• Score métacritique: 91 (PC), 85 (édition améliorée, PC)

22. Emblème du feu: trois maisons

Un hit de Nintendo Switch Smash, “Three Houses” a plusieurs itinéraires que le joueur peut progresser; Tous secouent l’histoire et présentent différents personnages. Dans l’officier Academy, le joueur agit comme instructeur et peut s’aligner sur une maison spécifique. Choisir une maison spécifique peut être intimidant, car elle détermine le cours de votre longue partie.

En tant que proches, le joueur devient enseignant à l’Académie. Instruire les élèves au combat et à la stratégie fait un grand changement de rythme, et lorsque les joueurs mettent en place leur équipe, ils verront rapidement une forme de relation intime entre les proches et chacune des maisons.

Une grande partie du gameplay standard de “Fire Emblem” reste inchangée, mais “trois maisons” est un bon point de départ pour les nouveaux arrivants. La capacité Sothis permet aux joueurs de refaire des mouvements s’ils se gâchent et se retrouvent dans une liaison. De même, il existe de nombreuses options de difficulté à choisir, comme normal ou classique. Ce dernier présente plus de mécanismes de série hardcore, comme le permadeath des membres du parti.

L’une des meilleures parties de ce RPG Romp est la façon dont on construit son équipe. . C’est un système fluide qui encourage la créativité et l’expérimentation. .

• Date de sortie: 26 juillet 2019
• Disponible sur: commutateur
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 89 (commutateur)

21. Sous-titre

Sorti en 2015 par le développeur indépendant Toby Fox, “Undertale” raconte l’histoire inoubliable d’un enfant perdu qui tente d’échapper à un monde souterrain. “Undertale” n’était pas un succès à succès dès la sortie de la porte, mais il a été rapidement reconnu comme un classique culte potentiel par des critiques de endroits comme IGN et Gamespot, qui ont salué son atmosphère excentrique et ses aspects de gameplay uniques.

Jouer “Undertale” n’est pas comme jouer d’autres RPG. Bien sûr, les joueurs feront des choix qui façonnent leurs capacités et leurs relations disponibles avec d’autres personnages. Cependant, “Undertale” permet aux joueurs des choix dans des situations où de nombreux jeux insistent sur le fait qu’il n’y en a pas. Je ne veux pas tuer chaque monstre sur le chemin? Eh bien, “Undertale” permet aux joueurs de choisir s’ils veulent se lier d’amitié, pacifier ou tuer leurs “ennemis.”Ces choix ont des conséquences définissant le jeu qui maintient les enjeux incroyablement élevés, contrastant avec les RPG qui promettent des scénarios ramifiés, pour converger vers une fin largement prédéterminée.

L’écriture superbe du jeu brille et les fans ont trouvé que certains PNJ étaient parmi les plus mémorables de tous les RPG. .

• Date de sortie: sept. 15, 2015
• Genre: jeu de rôle
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 92

20. The Witcher 3: Wild Hunt

“The Witcher” a commencé comme une série de livres avant de devenir une franchise de jeu et, finalement, une série en direct. CD Projekt Red, le développeur polonais derrière ces jeux (et l’infâme “Cyberpunk 2077”), a commencé à développer les jeux avec la permission de l’auteur de “The Witcher” Andrzej Sapkowski. “The Witcher 3: Wild Hunt” a été le seul à propulser la série aux éloges de la critique et au succès commercial.

CD Projekt Red se targue du niveau de détail qu’il a incorporé dans le monde massif du jeu. Des personnages, des quêtes et de la mythologie réfléchis soigneusement se sont démarqués à des buffs RPG utilisés pour précipiter les dialogues et les traditions sans inspiration. Cela pourrait même être une raison pour laquelle même un mini-jeu comme Gwent s’est retrouvé aussi populaire qu’il est, gagnant ses propres spin-offs.

“Même si l’intrigue n’est pas terriblement intéressante, les nombreux personnages qui y jouent un rôle sont”, lit la critique d’IGN “, et avec l’excellent jeu de combat et de RPG, ils élèvent` `The Witcher 3 ‘à un avion à quelques autres Les RPG habitent.”

“The Witcher 3” a remporté plus de 200 prix au cours de sa vie et est apparu sur de nombreuses listes de “Game of the Year” au moment de sa sortie. Selon Game Revolution, il avait le plus de récompenses n’importe lequel Jeu jusqu’à ce qu’il soit dépassé par “The Last of Us 2” en 2021. C’est à quel point il a eu un impact sur les jeux d’aventure d’action en monde ouvert.

• Genre: RPG d’action, aventure, monde ouvert
• Modes de jeu: solo

19. Persona 5 Royal

“Persona 5 Royal” cloue tout ce qui fait un RPG génial. La bande-son, les combats, le système de confident et l’histoire sont tous inégalés. La version originale de “Persona 5” était déjà plus que suffisante, et pourtant Royal a ajouté plus de contenu, créant un épisode définitif qui améliore les anciens titres “Persona”.

Grâce au système confident du jeu, le joueur interagira avec d’autres personnages, augmentant ses relations en conséquence. Les récompenses sont accordées à mesure que ces amitiés se développent entre les donjons et la vie scolaire quotidienne, permettant aux joueurs de créer des personnages plus forts et d’accorder des buffs au combat.

“Persona 5” en soi était une entrée historique pour la série, mais “Royal” élargit l’histoire de manière nouvelle et intéressante. Un nouveau donjon est inclus aux côtés d’un méchant engageant, et le nouveau contenu sert de fin définitive et satisfaisante pour l’aventure. Non seulement cela, mais les nouveaux confidents, musique et environnements aident à renforcer tous les aspects de ce que les gens aimaient dans la cinquième entrée.

“Persona” est devenu si populaire qu’il arrive enfin sur plusieurs plateformes fin 2022. Bientôt, les joueurs Xbox, Switch et PC pourront enfin vivre ce voyage de 100 heures +. Il y a une raison pour laquelle les fans ont demandé plus de ports de cette grande épopée. “Persona 5 Royal” est un JRPG massif et addictif qui résume ce qui rend le genre si aimé.

• Date de sortie: 31 mars 2020
• Disponible sur: PS4
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 95 (PS4)

18. Divinité: péché original 2

. Il a été choisi comme meilleur jeu de rôle à Gamescom 2018, et les critiques de publications comme IGN et GameInformer l’ont cité comme l’un des meilleurs RPG de tous les temps.

Donc, ce qui rend la vedette de “Divinity: Original Sin 2” parmi un champ bondé de RPGS? Autrement dit, “Divinity: Original Sin II” présente l’un des systèmes de combat les plus agréables du marché. Il prend les classes de RPG classiques de guerriers, de sorciers et de scélérat, puis leur donne des outils pour hybrider et se synergies les uns avec les autres de manière unique. Des combos cachés existent partout dans “Divinité: Sin original 2.”Par exemple, ce n’est peut-être pas évident, mais les flaques électrisantes de sang sur le sol avec une foudre après avoir frappé un méchant est un bon moyen d’étourdir un ennemi avec des dégâts supplémentaires. C’est exact, sang électrifié n’est qu’un des nombreux effets de statut intéressants qui peuvent résulter du combat en couches du jeu. Les fans sont allés assez loin dans l’exploitation de la malléabilité du jeu, se créant des défis amusants, comme une course uniquement à la télékinésie.

Les réalisations narratives du jeu ne sont pas aussi définitives que son combat, mais l’histoire n’est pas en reste. Une fête personnalisable avec des PNJ entièrement en chute maintient les joueurs engagés non seulement le récit global, mais aussi les histoires personnelles de chaque membre du parti. “Divinité: Original Sin 2” a simplement l’air magnifique aussi. Au total, il gagne sa reconnaissance en tant que grand de tous les temps.

• Date de sortie: sept. 14, 2017
• Genre: jeu de rôle
• Modes de jeu: coopérative en solo-joueur et multijoueur
• Score métacritique: 93

17. La légende de Dragoon

Le succès a tendance à élever une hausse. Bien sûr, vous pouvez toujours essayer de copier la formule d’un produit, mais pourquoi vous déranger quand vous pouvez l’améliorer? Certains des jeux vidéo les plus célèbres ont incité d’autres studios à essayer de créer des clones supérieurs, mais tandis que “‘Doom’-Killers” et “‘ Halo’-Killers” n’étaient pas à la hauteur des attentes, “Final Fantasy’-Killer” de Sony ” les a dépassés.

“La légende de Dragoon” raconte une histoire solide (quoique quelque peu clichée) sur la vengeance qui n’est pas trop complexe, mais c’est un aspect positif. Les tropes de l’histoire peuvent se sentir familiers, mais le récit présente toujours de nombreux personnages et des rebondissements qui aident le jeu à se démarquer. Cependant, une histoire solide n’est pas le seul point du coin du jeu.

De nombreux joueurs se souviennent de “The Legend of Dragoon” pour son système de combat, et pour une bonne raison. Les batailles reposent sur un système semi-QTE qui tâche les joueurs en appuyant sur les boutons droits pour des dégâts supplémentaires et SP. Une fois qu’un personnage atteint 100 SP, il peut enfiler l’armure de dragon titulaire, ce qui leur donne une augmentation significative des statistiques et d’autres capacités au prix de l’utilisation des articles et de la défense. Et contrairement aux autres RPG au tour par tour, la défense est le moyen le plus fiable de récupérer la santé. C’est un système de risque-récompense qui a aidé à solidifier “la légende de Dragoon” dans le cœur de nombreux aficionados, vétérans et recrues JRPG.

• Date de sortie: 11 juin 2000
• Genre: Aventure, RPG
• Modes de jeu: solo seulement
• Score métacritique: 74 (PSone)

16. Âmes sombres

Les joueurs ont été poétiques sur les “âmes sombres” – et tout le genre des jeux comme des âmes qui sont venus après – pendant des années. Le jeu lui-même est rempli de petits détails tragiques et de boss difficiles, qui font revenir les joueurs encore et encore pour déterminer les moyens nouveaux et créatifs de stratégie. Bien que “Dark Souls” ne soit peut-être pas le premier jeu de FromSoftware, c’est certainement celui qui a commencé un mouvement dans l’industrie du jeu.

Comme beaucoup de jeux de Software, l’intrigue de “Dark Souls” est un peu mince et obscurcie. Les joueurs savent qu’ils sont chargés de trouver Lord Souls – ou les âmes des boss – afin de sauver le monde, mais la mythologie du monde est largement partagée en morceaux de dialogue errant des PNJ ou des descriptions d’armes. . Chaque ennemi tué donne des résultats dans le joueur gagnant des âmes, qui peuvent plus tard être utilisées pour niveler et acheter du matériel. Meurez, et les âmes sont laissées juste où le joueur est tombé, libre d’être collecté ou laissé pour disparaître après sa prochaine mort.

Dirigé et créé par le développeur visionnaire Hidetaka Miyazaki, “Dark Souls” et la série qui a suivi est une pierre de touche culturelle pour les joueurs contemporains. Sans “âmes sombres”, il n’y aurait pas de “anneau elden”, et sans ça . Eh bien, comment aurait été 2022?

• Date de sortie: 2011
• Genre: RPG d’action
• Modes de jeu: un seul joueur et multijoueur en ligne

15. Pokémon rouge et bleu

Après toutes ces années, “Pokemon”, la franchise tournant autour de la collecte et de la lutte contre les créatures fantastiques, continue d’être une puissance absolue. Pour toutes les séries animées, la liste des retombées sans fin et le jeu de cartes à commerce, il est facile d’oublier que, à la base, “Pokémon” est un RPG et bien construit à cela à cela.

Toutes les mécanismes déterminants des jeux suivants de la série sont présents et efficaces dans “Pokémon Red” et “Pokémon Blue”, de la stratégie de capture de Pokémon sauvage aux mouvements et aux articles que les joueurs peuvent utiliser pour responsabiliser leur liste. Les forces et les faiblesses élémentaires, les évolutions pokemon et l’accent mis sur la collection restent une pierre angulaire de la franchise.

Le concepteur de jeux Satoshi Tajiri a été influencé par son passe-temps d’enfance de collecte d’insectes lors du développement de «Pokémon», mais était catégorique. .

Sorti à l’origine sous le nom de “Pokemon Red” et “Green” au Japon, l’édition “Blue” serait publiée plus tard cette année-là en Amérique du Nord. Nintendo a depuis développé des remakes améliorés des titres originaux, ainsi que des rééditions numériques des jeux originaux, soulignant davantage à quel point les deux premiers jeux restent influents.

• Date de sortie: 27 février 1996
• Genre: RPG
• Modes de jeu: un seul joueur, deux joueurs via le câble de liaison, multijoueur en ligne à deux joueurs sur 3DS / 2DS
• Score métacritique: n / a

14. Final Fantasy 6

En 1994, la franchise “Final Fantasy” était l’une des propriétés les plus prolifiques de Square et des titres RPG les plus visibles au monde. . Le jeu qui en résulterait serait retiré “Final Fantasy 3” pour son lancement nord-américain, où quelques-unes des suites précédentes étaient devenues inédites.

Marquant un passage des jeux de “Final Fantasy” antérieurs, qui ont largement maintenu une esthétique médiévale, “Final Fantasy 6” se déroule dans un monde steampunk mélangeant la magie avec des machines. Le jeu présente une distribution jouable de 14 caractères, le plus pour la franchise “Final Fantasy” à ce jour, chacune avec son propre rôle intégral dans l’histoire.

L’un des plus grands ajouts à la série introduite dans “Final Fantasy 6” est le mécanicien d’attaque du désespoir, le précurseur de la pause limite. Accessible lorsque la santé d’un personnage est critique, ils peuvent effectuer une attaque randomisée avec une sortie offensive plus élevée. Ce mécanicien serait modifié dans les versements ultérieurs et deviendrait quelque chose d’une marque de jeu pour la série.

Avec une implémentation impressionnante des capacités graphiques du Super Nintendo et l’un des meilleurs rebondissements de l’histoire du jeu vidéo (par Syfy), “Final Fantasy 6” reste un point culminant franchise.

• Date de sortie: 2 avril 1994
• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 92 (GBA), 91 (iOS), 88 (PC)

13. Disco elysium

Une entrée remarquable sur n’importe quelle liste, “Disco Elysium” est un spin innovant sur les RPG qui est devenu un classique instantané lors de sa sortie en 2019. Cette année-là, cette histoire de détective a été nommée Game of the Year de PC Gamer, et il a également remporté le meilleur récit, la meilleure musique et le meilleur premier jeu aux BAFTA Awards en 2020.

Ces distinctions ont été gagnées par la «disco elysium» étant l’un des RPG les plus créatifs et les plus uniques sur le marché de la mémoire récente. C’est un voyage à travers une ville idéologiquement connu sous le nom de Revanchol, où le protagoniste est un détective souffrant d’amnésie. Explorer à travers le monde ouvert pour résoudre le cas sous-jacent du jeu tout en faisant des réseaux de relations complexes avec la distribution exceptionnelle des PNJ du jeu est suffisant pour que le jeu soit un exemple brillant de gameplay narratif à lui seul. Cependant, le système de progression du jeu sert également à amplifier la jouissance de son gameplay axé sur le dialogue.

Les joueurs sont capables de façonner leur style de jeu conversationnel à travers le cabinet de pensées, une vision intéressante des arbres de compétence qui permettent aux joueurs de découvrir leur vie passée par une réaccumulation d’idéologies et de perspectives. Sous le gameplay narratif net se trouve une partition exceptionnellement mitigée et un style d’art fascinant qui réussit tous les deux à donner “disco elysium” une sensation totalement unique.

• Date de sortie: octobre. 15, 2019
• Genre: jeu de rôle
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 97

12. Deus ex

“Deus ex” a brisé le moule de son époque et continue d’exister comme un exemple brillant de ce qui est capable dans un RPG, même après plus de deux décennies. Lors de sa sortie en 2000, “Deus Ex” a immédiatement obtenu une réception critique positive, et il a été douché d’éloges par les Game Developer Choice Awards et les Interactive Achievement Awards.

“Deus ex” existe dans un lieu sacré de nombreux cœurs de nombreux critiques pour la façon dont il permet aux joueurs de faire des choix significatifs dans une histoire déjà complexe et valable. Dans “Deus ex”, les joueurs doivent étudier une techno-pragogue inexplicable dans le futur proche, mais cela n’agit que comme un tremplin pour les factions de déroulement du jeu, les sociétés secrètes et les motifs concurrents du jeu. Le résultat un tourbillon de brillance narrative, car les joueurs ont juste assez d’agence pour balancer sauvagement l’intrigue dans différentes directions.

Les éléments basés sur l’histoire de “Deus ex” sont vraiment l’endroit où le jeu brille, mais il contient également des mécanismes de progression RPG lisses. Les joueurs ont beaucoup de liberté pour hybrider un style de gameplay entre l’action de la pousse et la furtivité silencieuse. “Deus ex” est devenu un genre Titan en permettant aux joueurs de faire le jeu.

• Date de sortie: juin.
• Genre: jeu de rôle
• Modes de jeu: solo

11. World of Warcraft

Un mastodonte du genre MMORPG, un point de repère de la culture du jeu vidéo, et l’un des jeux les plus imités de tous les temps, “World of Warcraft” est immuable depuis près de deux décennies maintenant. Son immense impact sur la culture du jeu s’est répandue dans la culture populaire, avec des émissions comme “South Park” paroding des joueurs inconditionnels “wow” dans l’épisode “Make Love, pas Warcraft.”

Cependant, “World of Warcraft” n’est pas devenu un phénomène culturel du jour au lendemain. Il a sorti en 2004, et il n’a atteint sa popularité de pointe avant 2010, date à laquelle il a pesé 12 millions d’abonnements actifs. Comme l’a noté MMOS.com, la formule du jeu a largement réussi parce qu’elle a mélangé des éléments de RPG traditionnels comme la progression, l’individualité et la personnalisation des joueurs avec un monde partagé par le serveur dans lequel les économies de joueurs et les institutions sociales ont aidé le rpg-core. Des liens profonds d’amitié étaient nécessaires pour progresser dans les premiers jours de “wow”, et cette communauté partagée est une grande partie de son héritage soutenu – quelque chose que le lancement 2019 de “World of Warcraft Classic” a cherché à récupérer.

Au fil des ans, la pertinence du MMO a ciré et décliné – en particulier avec des extensions de division comme “Shadowlands” – mais son impact global sur les jeux vidéo, et les RPG spécifiquement ne peuvent pas être sous-estimés.

• Date de sortie: nov. 23, 2004
• Genre: MMO, RPG
• Modes de jeu: multijoueur
• Score métacritique: 93

dix.

À la base, presque tous les titres de Soulsborne sont un RPG, et comme “Elden Ring” est sans doute le meilleur du genre, c’est sans aucun doute l’un des meilleurs RPG du marché.

Dans “Elden Ring”, les joueurs peuvent explorer un monde géant et tentaculaire – deux, si vous comptez les sections souterraines. Dans leurs aventures, les joueurs rencontreront des monstres terrifiants, des tombes mortelles et des traditions cryptiques qui se combinent dans une expérience captivante. “Elden Ring” est le point culminant de chaque leçon de Software appris lors de la création de titres de Soulsborne antérieurs, et il se voit surtout dans les éléments de jeu de rôle.

. “Elden Ring” dispose d’un système de statistiques, d’articles et d’armes incroyablement flexible qui permet aux joueurs de créer un certain nombre de constructions de personnages, d’un chevalier blindé brandissant une épée géante à un archer furtif. Les joueurs peuvent même jouer comme un homme des cavernes nu avec un arc. Et oui, les joueurs peuvent également choisir leur moralité dans “Elden Ring” pour avoir un impact. C’est une tradition RPG, après tout.

“Elden Ring” met le “rôle” dans le “jeu de rôle” et fait que les choix des joueurs sont importants de la manière dont peu de RPG gèrent. Combien d’autres jeux vidéo d’épées et d’épées vous permettent de vaincre tous les boss requis sans lancer un coup de poing?

• Date de sortie: 24 février 2022
• Genre: Action, aventure, RPG
• Modes de jeu: un seul joueur et multijoueur en ligne
• Score métacritique: 94 (PC), 96 (Xbox Series X), 96 (PS5)

9. Paper Mario: la porte de mille ans

Le “Super Mario RPG” de 1996 a amené Mario et le Royaume des champignons au genre RPG, mais c’est sans doute la série “Paper Mario” qui a vraiment développé cette nouvelle direction en quelque chose de spécial. À partir de 2000 sur la Nintendo 64 avec “Paper Mario”, Mario et ses amis ont été repensés comme fausses figures bidimensionnelles et se sont engagés dans des combats au tour par tour passionnants. Cette formule a été iperfectée avec le suivi Gamecube 2004, “Paper Mario: The Thousand Year Door.”

“La porte de mille ans” voit la princesse Peach kidnappée par Grodus après avoir obtenu une carte au trésor liée au portail éponyme. Mario et ses alliés collectent des étoiles de cristal pour qu’il puisse déverrouiller la porte de mille ans et sauver la journée. .

Alors que “la porte de mille ans” ramène les mécanismes d’esthétique visuelle et de jeu de base de la “Paper Mario” originale, la suite ajoute plus de fonctionnalités pour améliorer l’expérience. Les batailles sont vues par un public en jeu, qui peut récompenser ou punir le joueur en fonction de ses performances pour garder le combat engageant et varié. De même, l’environnement et les indices de synchronisation au combat peuvent également aider à incliner les batailles en faveur du joueur.

Avec une histoire amusante remplie de torsions, de virages et d’un sens de l’humour dévoué de soi, le jeu de 2004 est “Paper Mario” à son meilleur meilleur.

• Date de sortie: 22 juillet 2004
• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 87 (GameCube)

8. Star Wars: Chevaliers de la vieille République

Bien qu’un remake arrive pour la PS5, il convient de se rappeler que “Knights of the Old Republic” est depuis longtemps connu comme l’un des meilleurs jeux “Star Wars”. “Old Republic” est un RPG complet qui plonge les joueurs dans l’ère de la mythologie “Star Wars” avant l’existence des Skywalkers. Le résultat est une expérience immersive à couper le souffle.

La création de personnages est le nom du jeu. L’apparence, les statistiques et les classes de caractères sont toutes personnalisables. “Kotor” donne aux joueurs une agence sans précédent dans le développement de leur rôle dans le canon “Star Wars”. Un bon exemple de cela est de savoir comment les joueurs peuvent aborder leurs capacités – jouer de manière défensive ou offensivement sont des options viables, et les personnages peuvent devenir Jedi, chasseurs de primes ou gunslingers.

Ce qui rend “Kotor” si distinguable, c’est son approche rafraîchissante de la formule “Star Wars”. Comme l’a noté YouTuber Mrmattyplays, plutôt que de faire du protagoniste dès le départ, “les joueurs sont traités comme si c’était un objectif lointain.”Cela donne naturellement au joueur une volonté de réussir et d’obtenir ce sentiment d’accomplissement sur la longueur du jeu. En parlant de cela, une autre chose passionnante à noter est la façon dont la boucle de gameplay dans “Kotor” change au fil du temps. Les sabres laser deviennent des armes puissantes une fois obtenues et peuvent rendre les blasters obsolètes. Les joueurs découvriront également les pouvoirs de force et les ensembles d’armures pour jouer avec, ainsi qu’une option pour les armes à double manie.

• Date de sortie: 18 novembre 2003
• Disponible sur: PC, commutateur
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 93 (PC), 83 (commutateur)

7. Dragon Age: Origins

Après avoir créé le RPG PC “Baldur’s Gate” en 1992, le développeur Bioware a décidé de retourner sur la plate-forme et le genre avec un successeur spirituel (par Ars Technica), “Dragon Age: Origins de 2009.”Les développeurs ont présenté le Royaume de Ferelden, qui est envahi par des monstres connus sous le nom de Darkspawn menaçant de conquérir le monde de la surface. Les joueurs choisissent entre différents protagonistes, chacun avec sa propre histoire d’origine, alors qu’ils ramènent le Darkspawn.

“Dragon Age” possède un système de combat rationalisé dans lequel les mouvements et les attaques de chaque personnage peuvent être clés en tête, tandis que des joueurs plus méthodiques peuvent suspendre l’action et organiser une séquence d’actions à effectuer. Avec la portée et les options narratives du jeu qui affectent l’histoire, BioWare est devenu plus grand et plus profond avec “Dragon Age” que dans de nombreux jeux précédents du développement.

“Dragon Age” présente une perspective à la troisième personne, mettant les joueurs au milieu de l’action alors qu’ils battent des ennemis formidables à travers Ferelden. Chacune des histoires d’origine titulaire est liée au plus grand récit, quels que soient les joueurs de personnage, faisant en sorte que chacun se sente intégré à l’histoire et encourageant les jeux multiples.

“Dragon Age: Origins” a continué à engendrer une franchise entière de RPG Fantasy pour BioWare et, tandis que les entrées ultérieures de la série “Dragon Age” ont modifié les mécanismes de gameplay “, Origins” reste l’étalon-or pour la franchise.

• Date de sortie: 3 novembre 2009
• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 91 (PC), 87 (PS3), 86 (360)

6. Attaché à la terre

“Earthbound” (connu sous le nom de “Mère 2” au Japon) est un RPG original qui est différent de rien avant ou depuis. Au lieu de l’atmosphère fantastique typique, “Earthbound” se déroule dans une ville pittoresque qui est perturbée par l’arrivée d’une étrange météorite. Les objets de tous les jours sont utilisés comme des armes, comme une batte yo-yo ou de baseball, ce qui fait un bon changement de rythme par rapport à de nombreux RPG à épée et pistolet.

En tant que jeu SNES, “Earthbound” présente des graphiques basés sur des sprites qui ont résisté à l’épreuve du temps. Tout est vibrant et coloré, quelle que soit la zone effrayante ou bizarre que des amis et des amis se trouvent. Parfois, la palette entière change, par exemple à Moonside où les couleurs néon remplissent l’écran.

Comme l’a noté la revue des joueurs honnêtes de “Earthbound”, le monde entourant ces personnages est engageant et plein de personnages farfelus pour interroger. La conversation avec les PNJ est nécessaire pour progresser l’histoire, et ces interactions sont étranges et parfois hilarantes. Ces moments empêchent les éléments les plus sombres de l’histoire de se sentir jamais aussi intense.

“Earthbound” intègre des combats au tour par tour traditionnels, mais ajoute sa propre poussée. Les effets de statut sont loufoques et amusants, car ils feront des choses comme le déplacement et la torsion de l’écran. .

• Date de sortie: 27 août 1994
• Disponible sur: SNES
• Modes de jeu: solo

5. Réplicant nier

Le premier match de la série “Nier” a un héritage quelque peu bizarre. Le jeu de spin-off de “Drakengard” a été initialement publié aux États-Unis dans un État fortement modifié, à la réception critique tiède. Sept ans plus tard, il a reçu un pseudo-séquence acclamé par la critique et extrêmement réussi financièrement sous la forme de “Nier: Automata”, incité Square Enix à finalement publier un fidèle remaster du jeu original, “Nier Replicant”, aux États-Unis,, aux États-Unis, Révaluer la vérité aux Américains une fois pour toutes: “Nier Replicant” est génial.

Il y a beaucoup de choses que “Nier Replicant” fait correctement, de ses démontage d’amour mais froids de tropes RPG classiques à sa magnifique bande sonore (composée principalement par l’incomparable Keiichi Okabe), mais sa plus grande force vient de sa distribution extraordinaire de personnages. Le jeu dépend entièrement de la relation entre le protagoniste sans nom et ses trois principaux compagnons. Il y a Grimoire Weiss, un livre qui parle avec le tempérament de Frasier Crane, Kainé, une femme grossière chassée de son domicile par la maltraitance et le harcèlement, et Emil, un jeune garçon perpétuellement luttant pour se réconcilier avec sa propre humanité. Chaque personnage contribue au thème central du jeu sur ce que signifie vivre dans sa propre peau, mais ce sont également des personnages extraordinairement bien réalisés dont la dynamique maintient le jeu convaincant, amusant et parfois déchirant.

“Nier Replicant” a presque raté sa chance de décoller aux États-Unis, mais grâce à une base de fans culte dévouée, il a reçu un autre coup. Dans sa forme la plus récente, c’est une expérience vraiment excellente et émotionnelle.

• Date de sortie: 23 avril 2010 (original), 23 avril 2021 (remaster)
• Genre: RPG d’action
• Score métacritique: 80 (PC), 68 (PS3), 83 (PS4), 67 (Xbox 360)

4. Baldur’s Gate 2: Shadows of Amn

. Gamespot l’a appelé l’un des “plus grands jeux de tous les temps”, et les critiques de publications comme IGN ont proclamé “Baldur’s Gate 2: Shadows of Amn” pour être sans pairie, dans une classe.

La construction des règles de combat “Advanced Dungeons and Dragons 2nd Edition” a permis “Baldur’s Gate 2: Shadows of Amn” pour créer un cadre hautement personnalisable qui était déjà parfaitement logique pour franchiser les fans. À partir de cette base solide, “Baldur’s Gate 2: Shadows of Amn” a construit une expérience de RPG incroyable bien mélangée qui avait constamment vouloir explorer davantage, rencontrer de nouveaux personnages intéressants et étendre les capacités de leurs parties.

Il n’y a pratiquement aucun contenu de remplissage dans ce jeu – et son temps d’exécution total prend généralement environ 80 heures pour terminer. Du début à la fin, “Baldur’s Gate 2: Shadows of Amn” impressionne par des missions compactes et juteuses et les types de relations de caractère innovantes que BioWare est depuis devenue connue pour. En regardant en arrière, “Baldur’s Gate 2: Shadows of Amn” tient à toutes les promesses qu’un RPG classique peut faire – des options de personnalisation quasi infinie, une multitude de personnages bien écrits et un récit qui garde les joueurs affamés pour plus.

• Date de sortie: sept. 21, 2000
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 95

3. The Elder Scrolls V: Skyrim

“The Elder Scrolls 5: Skyrim” est l’un des RPG les plus appréciés de tous les temps – celui qui est encore en quelque sorte pertinent et voir de nouveaux ports après plus d’une décennie. Il a fait les gros titres en 2011 pour sa pure étendue, avec une carte et une tradition si vastes que l’on peut explorer pendant des heures sans rencontrer un emplacement familier.

PC Gamer n’était qu’une des publications pour louer la portée du jeu. “Les jeux que nous appelons normalement les mondes ouverts – les villes verrouillées et les terrains de broyage à niveau nettent – ne comparez pas à cela”, a écrit le critique Tom Francis. “Alors que tout le monde se dégage avec comment contrôler et restreindre le joueur, Bethesda a juste mis un . pays dans une boîte.”

Quelques autres raisons de son succès: la personnalisation des personnages. Vous pouvez personnaliser l’apparence à un tee-shirt et également mouler des arbres de compétences à votre style de jeu. “Skyrim” a également une communauté riche, y compris des créateurs de contenu populaires comme Skyrim grand-mère. . Bref, il y a une très bonne raison pour laquelle il a été réédité tant de fois.

• Date de sortie: 10 novembre 2011
• Genre: RPG, monde ouvert
• Modes de jeu: solo, multijoueur
• Score métacritique: 96 (Xbox 360), 94 (PC), 92 (PS3), 84 (commutateur)

2. Final Fantasy 7

Lorsque le joueur moyen pense “JRPG”, il ne leur faut probablement pas très longtemps pour penser à “Final Fantasy 7”, et il y a une très bonne raison à cela: le jeu est absolument excellent. . Deux décennies, cinq jeux de spin-off, deux livres, un film, un ovules, un nouveau remake brillant et d’innombrables relances plus tard, il est toujours debout comme l’un des meilleurs RPG jamais réalisés.

Le jeu se concentre sur Cloud Strife, un ex-mercenaire de la Shinra Electric Power Company, une société qui fournit de l’énergie à la ville souterraine de Midgar. . La position de Cloud au centre de cette tourmente politique et environnementale maintient l’histoire ancrée alors qu’elle s’éloigne vers l’extérieur pour inclure des concepts de plus en plus étranges comme une ancienne espèce mystique et un super-soldat expérimental déterminé à utiliser le pouvoir de cette espèce pour détruire la planète (la série est, après tout, appelé “Final Fantasy,” pas “Final Electric Power Company”).

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• Date de sortie: sept. 3, 1997
• Genre: RPG
• Score métacritique: 92 (PS1)

. le déclencheur d’un chronomètre

Développé et publié par Square, “Chrono Trigger” a marqué une collaboration entre le créateur de “Final Fantasy” Hironobu Sakaguchi, le créateur de “Dragon Quest” Yuji Horii et le créateur de personnages “Dragon Quest” et le créateur “Dragon Ball” Akira Toriyama. .

“Chrono Trigger” suit un groupe de héros qui se regroupent dans l’espace et le temps, s’étendant de l’ère préhistorique à un avenir post-apocalyptique. . Avec son gameplay de combat accessible et sans couture et le mécanicien de voyage dans le temps de base, Square a développé un jeu profondément car il était vaste. Ces éléments équilibrés et engageants, associés à une histoire ambitieuse et à des personnages principaux mémorables, ont fait de “Chrono Trigger” un classique instantané.

Square suivrait “Chrono Trigger” avec une suite en 1999 pour la PlayStation, “Chrono Cross”, et a depuis fourni des ports remasterisés pour “Chrono Trigger” sur une variété de plateformes. En tentant de distiller ce qui a rendu ses RPG précédents si efficaces, le carré peut avoir atteint son apogée avec “Chrono Trigger.”

• Genre: RPG
• Modes de jeu: solo
• Score métacritique: 92 (DS), 71 (iOS)

Les meilleurs jeux de rôles de tous les temps!

Je pense qu’il est assez évident qu’il n’y a pas de meilleur moment pour être un joueur que maintenant. Nous sommes inondés de titres de qualité et d’applications de tueur qui élèvent la forme d’art à de nouveaux niveaux.

Plus précisément, les RPG ont connu une grande résurgence parmi tous les titres FPS et Battle Royale Games. Attendez… qu’est-ce que RPG représente dans un jeu?

Il signifie un jeu de rôle; Le joueur assume le «rôle» d’un certain personnage (peut-être personnalisé) et s’engage dans un récit avec ce personnage.

Pensez à Geralt de The Witcher, ou commandant Shepard de Mass Effect. Pour ces débutants RPG, vous demandez peut-être «quel est le meilleur RPG de tous les temps?”Heureusement pour vous, je suis un fanatique du RPG, et je vais vous montrer les meilleurs jeux RPG.

Nos critères de classement

En plus des notes des joueurs et des critiques, nous utilisons des mesures objectives comme les ventes, les utilisateurs et le taux de croissance des ventes pour faire nos listes (lire la suite).

Les meilleurs RPG jamais réalisés

Kingdom Come: Deliverance

Warhorse Studios, originaire de la Grande République tchèque, transportez le joueur vers 1403 Bohême au cœur de l’Europe médiévale. Vous jouez comme Henry, un fils forgeron.

À la mode RPG en quête, les choses tournent rapidement et Henry est obligé de grandir rapidement pendant une quête de vengeance et de but. Ce jeu apporte un tout nouveau sens au réalisme.

Vous devez manger, dormir et plus pour fonctionner même à votre niveau complet. Vous pouvez vraiment imaginer jouer le rôle d’Henry dans cette superbe début (et mon jeu personnel de l’année 2018), par Warhorse.

Ce qui le rend génial

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• Réalisme en apparence: l’attention aux détails s’étend à l’apparence des personnages, avec des vêtements accumulant l’usure et la poussière, ce qui a un impact sur la façon dont les PNJ perçoivent et réagissent à vous. Cela ajoute de la profondeur à l’interaction des personnages et à un jeu de rôle.
• Conséquences pour les actions: le jeu lie de manière réaliste vos choix et votre apparence aux réactions des PNJ. .

Vampire: La mascarade – Bloodlines

Date de sortie: 2004 | PC | Obtenir le jeu

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Vous êtes jeté dans l’action avec votre choix de style de jeu sous la forme de différentes races de vampires et arbres de compétence. ? .

Veux avoir une aventure absolument folle et bizarre? Choisissez des clans nosferatu ou gangrelles. . N’oubliez pas de vous assurer que le sang que vous sucez ne vous rend pas malade!

• Personnalisation profonde des personnages: les joueurs peuvent créer un personnage de vampire unique en choisissant parmi différents clans, chacun avec ses propres pouvoirs et capacités, et en allouant des points aux attributs, aux capacités et aux disciplines. .
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• Monde immersif: Bloodlines plonge les joueurs dans le monde de l’obscurité sombre et atmosphérique, se déroulant à Los Angeles du début du 21e siècle, créant un environnement captivant et immersif.
• Gameplay varié: les joueurs peuvent aborder les défis et les missions en utilisant des méthodes violentes et non violentes, permettant un large éventail de styles de play.

Je n’avais jamais vraiment joué à un jeu de chasseurs monstres avant celui-ci, mais j’avais toujours entendu dire qu’ils étaient beaucoup de plaisir sauvage. .

Vous êtes un chasseur de monstres dans un monde fantastique menacé par une grande bête. Vous et d’autres chasseurs de monstres devez construire votre arsenal d’armes, d’armures et de pièges pour attraper et tuer des bêtes plus grandes et plus féroces.

. Le mien est un peu gris Palico nommé Soba; Elle récupère les potions pour moi, et je serais de la viande morte sans elle. !

Il y a un total de 48 monstres dans Monster Hunter: monde, 31 grands et 17 petits.

• . L’environnement se sent vivant et interconnecté.
• Endgame Grind: réputé pour son contenu de fin de partie difficile, Monster Hunter: World propose des chasses complexes et enrichissantes qui poussent les joueurs à améliorer continuellement leurs compétences et leurs équipements.
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Date de sortie: 2015 | Windows, Linux, OS X | Obtenir le jeu

Shadowrun était un jeu cyberpunk cool des années 1990 qui a donné au joueur la possibilité d’entrer dans un monde techno-thriller vif et crasseux rempli de pirates et de «samurai de rue».

Cette nouvelle entrée dans la série Shadowrun se démarque. .

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Ce qui le rend génial

• Visuels détaillés et atmosphériques: Les visuels sont riches en détail, offrant un monde cyberpunk-Fantasy rempli d’ombres, de magasins et de quais minables, ce qui rend le décor visuellement engageant visuellement le jeu.
• Cadre unique: Le mélange d’éléments de cyberpunk et de fantasme du jeu, qui se déroule en 2056 Hong Kong, crée un monde distinct et captivant qui se sent différent des paramètres de cyberpunk traditionnels.
• Profondeur culturelle: Shadowrun: Hong Kong embrasse le mysticisme et la culture asiatiques, ajoutant de la profondeur au récit et aux quêtes, ce qui le fait se démarquer de ses prédécesseurs.
• Écriture de qualité: le jeu excelle dans la narration, avec des dialogues bien conçus et des récits engageants qui rendent les quêtes secondaires même agréables.

Deus ex revolution humaine

C’était mon jeu de l’année pour 2011. .

. Le contrôle d’Adam est dur à cuire.

Vous obtenez de grandes mises à niveau cybernétiques qui vous donnent l’impression d’appartenir à l’univers Marvel . Ce mélange d’une histoire intéressante avec un gameplay addictif est exactement ce dont vous avez besoin pour vous immerger dans ce monde futuriste.

• Rich Cyberpunk World: se déroulant en 2027, le jeu plonge les joueurs dans un monde cyberpunk captivant rempli d’augmentations, de mégacorpations et de complots.
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Piliers de l’éternité II: Deadfire

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. La personnalisation, y compris les cours, maintient ce jeu frais. Il n’y a rien de tel que de construire un équipage de tueur, de charger des fournitures et de se battre pour les pirates de mer.

Ou vous pourriez devenir les pirates de mer et attaquer les multiples factions que vous pouvez rejoindre. .

Ce qui le rend génial

• Cadre frais: le départ du jeu par rapport aux tropes fantastiques traditionnels en faveur d’un monde océanique dynamique le distingue, offrant une expérience RPG unique et rafraîchissante.
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• Choix nuancés: les conséquences des décisions majeures du jeu précédent ont un impact significatif sur Deadfire, soulignant l’importance des choix de joueurs.

Empire de Jade

. C’est un RPG un peu comme les chevaliers de la vieille République.

Le monde est peuplé de créatures maléfiques, de compagnons loyaux et plus. Le combat est solide, et c’est l’un de mes jeux préférés pour la Xbox originale. Le mélange de fantaisie et de réalisme est inoubliable.

Que serait un RPG sans un ancien éveil du mal, menaçant le monde et votre mode de vie? Vous pouvez choisir entre quelques personnages différents et prendre des décisions morales qui sont devenues une norme dans de nombreux RPG.

. Le mélange d’arts martiaux, de créatures mythologiques et de grands personnages en fait un classique inoubliable. Vérifiez-le certainement sur GOG.com.

• BioWare Legacy: Un studio réputé pour des classiques comme Baldur’s Gate et Neverwinter Nights, BioWare continue de repousser les limites dans le genre RPG.
• Console vers PC Excellence: Bien que BioWare se soit étendu aux jeux sur console, ils maintiennent la qualité de leurs versions PC, offrant une expérience presque identique sur les deux plates-formes.
• Graphiques et temps de chargement: les PC haut de gamme améliorent les graphiques et réduisent considérablement les temps de chargement, offrant une expérience de jeu plus lisse et visuellement attrayante.
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Planescape: tourment

Date de sortie: 1999 | PC | Obtenir le jeu

La fin des années 1990 était les jours de gloire pour les RPG PC. «Planescape: Torment» est un excellent RPG qui vous met dans le rôle du sans nom, un homme mort-vivant qui oublie toute son identité, en proie à des visions du passé et des tatouages ​​grotesques sur son corps.

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En plus des personnages bien développés et mémorables, le dialogue offre de la profondeur et de la complexité.

Tout au long du jeu, les choix des joueurs affectent le scénario, les personnages et le monde de manière significative. .

J’ai adoré jouer à travers ce solide RPG, essayant de découvrir le sort du sans nom, ainsi que de vivre la grande écriture du jeu.

Les mécanismes de gameplay peuvent sembler datés selon les normes d’aujourd’hui, et le combat peut sembler plus faible, mais le récit, les personnages convaincants du jeu et le cadre unique font du jeu un mémorable.

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Une expérience RPG fraîche et engageante, «Planescape: Torment» rompt de nombreux tropes RPG traditionnels. Il ne fait aucun doute que c’est l’un des plus grands RPG de tous les temps, car il est considéré comme l’un des meilleurs de son genre.

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• Protagoniste inoubliable: The Nameless One, le protagoniste immortel avec un passé oublié, ajoute une couche de mystère et de profondeur à la narration.
• Journeau de récupération de la mémoire: Le thème central du jeu tourne autour de la quête de l’on sans nom pour récupérer ses souvenirs perdus et comprendre la nature de son immortalité.
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Notre premier titre Zelda sur la liste, Wind Waker était une grande exclusivité pour le GameCube. Vous jouez, bien sûr, comme lien. .

. Je sais que beaucoup auraient pu le trouver répétitif, mais cela m’a vraiment fait ressentir une partie du monde du jeu. La musique, l’environnement et le sentiment d’accomplissement étaient si satisfaisants pour moi qu’ils restent de bons souvenirs pour moi.

. Les graphiques cel-shading ont ajouté une longévité et un style artistique unique au jeu qui donne l’impression qu’il aurait pu être sorti hier.

Ce qui le rend génial

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• Familiarité avec l’innovation: tout en s’inspirant de l’Ocarina of Time, The Wind Waker innove dans le cadre de Zelda établi, créant une expérience de jeu qui se sent à la fois confortablement familière et rafraîchissante.

Les piliers de la terre sont un grand hommage aux RPG des années 1990. Vous êtes entouré de personnages étoffés, d’un monde de jeu riche et de mécanismes de gameplay solides.

. Vous êtes jeté dans une intrigue étrange mais captivante concernant les âmes, l’au-delà et bien sûr, sauver le monde.

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Ce qui le rend génial

• Triumph de financement participatif: le voyage des piliers de l’éternité a commencé comme un projet financé par le crowdfund, brisant son objectif Kickstarter dans les 24 heures et levant près de 4 millions de dollars de bailleurs de fonds dévoués. .
• Successeur spirituel: fabriqué par l’obsidien de divertissement, les piliers de l’éternité portent fièrement l’héritage des jeux classiques de moteur à l’infini comme Baldur’s Gate, Icewind Dale et Planescape: Torment, invoquant un sentiment de nostalgie pour les vétérans tout en offrant une nouvelle aventure.
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• . Vos choix influencent non seulement votre sort, mais aussi celui de vos membres du groupe, ajoutant des couches de profondeur émotionnelle au récit.

Final Fantasy IX

La première fantaisie finale du nouveau millénaire, Final Fantasy IX a pris la série de l’ambiance plus sérieuse de Final Fantasy VIII à une sensation médiévale plus fantaisiste et colorée.

Vous êtes l’affable Rogue Zidane, et vous êtes rejoint par des personnages adorables comme le Black Mage Vivi et le Steiner idiot mais attachant. .

Si vous étiez quelque peu déçu de FFVIII et de son histoire ou de son système magique, je vous promets que FFIX ne décevra pas. .

Ce qui le rend génial

• Nostalgic Classic: Final Fantasy IX Hearkens Roots de la série, offrant un retour bienvenu aux fonctionnalités et références de gameplay bien-aimé des titres de Final Fantasy précédents. Il fournit un écart rafraîchissant par rapport aux styles les plus futuristes de ses prédécesseurs.
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• . Le système de capacité à double commande, avec un ensemble de compétences accordant un accès à une variété de capacités, ajoute de la profondeur stratégique aux batailles.
• Personnalisation des capacités: Final Fantasy IX présente un système de capacité unique où les personnages débloquent de nouvelles compétences en équipant des éléments spécifiques. .

. Vous y êtes piégé dans une ville tentaculaire souterraine appelée Arx. Vous avez beaucoup de liberté ici, avec des compétences magiques approfondies, d’innombrables armes et beaucoup de méchants à tuer.

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Vous pouvez vraiment obtenir (à la fois au figuré et littéralement), perdu dans les cavernes profondes d’Arx Fatalis. !

Ce qui le rend génial

• Monde atmosphérique: Arx Fatalis vous plonge dans un monde underground unique et captivant où le soleil s’est fané. .
• Environnement interactif: le jeu encourage l’exploration et l’interaction avec son monde très détaillé. Vous pouvez ramasser et utiliser presque n’importe quoi, brasser des potions, déplacer des objets et même voir les pieds de votre personnage, améliorant la sensation de faire partie du monde du jeu.
• Personnalisation du personnage: La possibilité d’adapter les attributs et les compétences de votre personnage permet de diverses jeux de jeu. Équilibrer les capacités de combat et de magie est essentielle, ajoutant de la profondeur au développement des personnages.
• . Ce système nécessite des compétences et des pratiques, pour rendre la magie plus engageante et authentique.

Fallout: New Vegas

Date de sortie: 2010 | Xbox 360, PS3, PC | Obtenir le jeu

. Obsidian a pris les rênes et le garçon, ils ont bien fait. J’aime ce jeu plus que Fallout 3 de loin.

Il y a tellement d’options ici. Non seulement l’environnement de la friche Mojave est beaucoup plus vivant que les autres, mais vous pouvez rejoindre un certain nombre de factions, chacune avec des lignes de quête satisfaisantes avec des PNJ que vous aimez détester.

Vous êtes laissé mort par le charismatique Benny après que vous soyez découvert pour transporter une mystérieuse puce de poker. Ce qui suit est une grande histoire multi-branchée qui vous fait vraiment réfléchir sur des décisions importantes. .

• Rich Post-apocalyptique Cadre: Situé dans un monde post-apocalyptique couvrant le Nevada, la Californie, l’Arizona et l’Utah, Fallout: New Vegas propose un environnement expansif et immersif avec un mélange unique de désolation et d’humour sombre.
• Suite sans couture: s’appuyer sur le succès de Fallout 3, New Vegas conserve le même moteur et style de jeu, offrant un sentiment de continuité aux fans de la série.
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• Physique des balles: l’introduction de trajectoires de vol à puces simulées ajoute une couche de réalisme pour combattre, forçant les joueurs à considérer la précision des armes et les trajectoires de balles.

Date de sortie: 2006 | Xbox 360, PS3, PC | Obtenir le jeu

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. Les environnements de Cyrodil étaient luxuriants et remplis de vie. Vous aviez l’impression que vous faisiez vraiment partie de ce monde de jeu.

Rempli de plusieurs villes avec chacune contenant des lignes de quête uniques et des PNJ, il y a des centaines d’heures de gameplay. L’histoire est un classique, et le DLC suivant est sorti pour celui-ci des meilleurs de tous les temps pour un jeu, sans parler d’un RPG.

Les DLC comme les îles Shivering et les chevaliers des neuf étendent considérablement la tradition, le scénario et le gameplay, ajoutant plus d’armes et d’armure. .

Si vous aimez Elder Scrolls, vous pouvez également être intéressé à consulter nos jeux préférés en monde ouvert.

Ce qui le rend génial

• Échelle épique: l’oubli est un immense et immersif RPG en monde ouvert, avec une énorme carte, d’innombrables quotidiens et un scénario principal riche. .
• Personnalisation inégalée: le jeu offre une richesse d’options de personnalisation de personnages, à partir de diverses races avec des capacités uniques à la possibilité de créer une classe personnalisée à partir de zéro. Cette flexibilité permet aux joueurs de créer leur aventurier idéal.
• Charche profonde: le récit d’Oblivion n’est pas défini par un seul thème central mais par un réseau d’histoires interconnectées, y compris la quête principale, les histoires de faction et de nombreuses quêtes secondaires. .
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Choc du système 2

Date de sortie: 1999 | PC | Obtenir le jeu

C’est un jeu extrêmement influent. Bioshock en 2007 a été le successeur spirituel de ce titre d’horreur / science-fiction / RPG.

Dans ce document, vous êtes pris au piège sur la station spatiale von Braun avec une AI voyou, Shodan et plusieurs monstres et des créatures folles, un peu comme les épisseurs de Bioshock.

Vous devez utiliser vos compétences personnelles, vos armes et plus pour survivre à l’étreinte maléfique de Shodan. .

. Jeu de tir agressif ou maître de verrouillage sournois? . ?

• Mélange de définition du genre: Système Shock 2 Fusionne de manière transparente des éléments d’action, de rôle de rôle et d’horreur de survie, créant une expérience de jeu unique et immersive.
• Maîtrise de narration: le récit du jeu se déroule à travers des journaux audio et des rencontres étranges avec des apparitions fantomatiques, immergé des joueurs dans un monde de science-fiction mystérieux et obsédant.
• Personnalisation des personnages: les joueurs sélectionnent une carrière dans le nom national unifié, chaque branche offrant des bonus de départ distincts. Ce choix façonne les capacités et le style de jeu de leur personnage, encourageant la relecabilité.
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Date de sortie: 2015 | PC, Switch, PS4, iOS, PS Vita, Linux, OS X | Obtenir le jeu

Celui-ci est un doozy. Si vous aimez les robots de donjon, cela peut être l’expérience de pointe. Votre voyage vers une ville où le mal l’a fermement à sa portée.

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Vous prenez le long de 4 aventuriers, avec des cours uniques comme le lépreux, le chasseur de primes et le voleur de tombes. Il existe d’innombrables façons d’organiser votre disposition de fête pour faire le plus de dégâts.

Cependant, le nœud du jeu est le compteur de folie dans lequel si les membres de votre groupe sont exposés à trop de sites horribles, ils deviendront fous et commenceront à ressentir des débuts, comme attaquer les autres membres du parti.

Cela peut entraîner un gameplay enrichissant et frustrant. Cela vous oblige à être extrêmement prudent et stratégique. C’est l’un des RPG les plus originaux que j’ai jamais joués.

Ce qui le rend génial

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• . Il jette votre bande de héros dans une descente périlleuse, testant vos compétences tactiques et votre prise de décision dans des circonstances désastreuses.
• Vulnérabilité psychologique: le jeu se concentre sur le bilan psychologique d’une vie remplie d’aventure. Les héros peuvent souffrir d’afflictions comme la paranoïa, l’irrationalité et la peur, faisant de chaque expédition un test de leur résilience mentale.
• Atmosphère gothique sombre: le cadre sombre et gothique de Darkest Dungeon est à la fois captivant et effrayant. Il plonge les joueurs dans un monde sombre rempli de cinématiques inquiétantes et de visuels obsédants qui amplifient l’atmosphère.

Âmes sombres

Date de sortie: 2011 | Xbox 360, PC, PS3 | Obtenir le jeu

Celui-ci est différent de tout ce que j’ai jamais joué. Absolument l’un des jeux les plus difficiles que j’ai joués, Dark Souls est la deuxième entrée de la série de jeux Souls par le logiciel et le réalisateur Hidetaka Miyazaki.

Dark Souls ne tire aucun coup de poing. Tu vas mourir. . Même le premier mini-boss du jeu m’a fait sortir mes cheveux avec frustration. Mais quelque chose de drôle s’est produit.

Alors que je progressais dans le jeu (et mourut assez souvent), je me sentais extrêmement récompensé. J’ai été obligé de m’adapter à la difficulté du jeu. J’avais besoin de jouer intelligemment et stratégiquement. Avant de le savoir, j’étais loin dans le jeu, je me sentant puissant.

. Juste au moment où vous pensez que vous pouvez affronter n’importe quel ennemi, Dark Souls vous frappe en face et vous donne un réveil.

Les grands graphismes, les environnements obsédants de Lordran et les combats de boss mémorables vous feront revenir pour plus, même après avoir mort des centaines de fois.

Ce qui le rend génial

• Difficulté inégalée: Dark Souls est réputé pour son haut niveau de difficulté, mettant les joueurs au cœur. Surmonter les ennemis difficiles et les boss implacables offre un immense sentiment d’accomplissement.
• Réglage de fantaisie médiévale immersive: la série se déroule dans un monde fantastique sombre et médiéval rempli de chevaliers, de dragons, de fantômes et de démons. Le cadre atmosphérique crée une toile de fond intense et captivante pour le voyage du joueur.
• Environnements interconnectés: les joueurs explorent les mondes de jeu interconnectés et complexes qui récompensent l’exploration. .

The Elder Scrolls III: Morrowind

Date de sortie: 2002 | Xbox, PC | Obtenir le jeu

Avant que Skyrim ne soit venu au classique Morrowind. .

Vous êtes presque immédiatement impliqué dans l’intrigue politique, rejoignez différentes guildes et forgez votre propre chemin dans le monde. C’est avant le voyage rapide, les gens.

Lorsque vous obtenez une quête, vous devez faire attention à votre journal et à votre bouche à oreille. «Allez à l’est de Balmora, puis utilisez le chemin gauche dans la fourche sur la route pour trouver XYZ. Cela pourrait être un arrêt de nombreux joueurs modernes, cependant, je crois que cela incarne le concept même de jeux de rôle.

Vous devez vous immerger dans le monde et obtenir vos repères. L’atmosphère et la musique sont obsédantes, belles et uniques.

Ce qui le rend génial

• Monde expansif et ouvert: Morrowind possède un énorme monde 3D ouvert grouillant de milliers de personnages divers. .
• . Le volume de quêtes garantit d’innombrables heures de gameplay et de relecabilité.
• Terrain principal convaincant: Alors que Morrowind présente de nombreuses quêtes secondaires, son récit central est engageant. Les joueurs commencent par découvrir les raisons de la directive de leur empereur à la province insulaire de Morrowind, conduisant à un voyage épique rempli d’intrigues et de destin.
• Paramètre unique et original: le monde de Morrowind est original, le distinguant des royaumes fantastiques traditionnels. La tradition du jeu est riche, avec une histoire profonde et une politique complexe qui ajoute de la profondeur à l’expérience immersive.

Fallout 2

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Après que le pays soit ruiné de la guerre nucléaire, des centaines d’années plus tard, vous jouez en tant que descendant du personnage principal du premier jeu chargé d’aider votre communauté à se remettre d’une sécheresse mortelle. .

Le gameplay est au tour par tour; Vous obtenez une quantité allouée de points d’action (AP), et vous pouvez manier d’innombrables armes ou même vos poings. Rien de tel que de frapper la tête d’un Raider avec un coup de pied de puissance bien placé!

Même si c’est un point de vue isométrique, le sentiment d’un monde englouti par une catastrophe est en fait très réel. Vous êtes libre de faire presque n’importe quoi: visitez un bordel, attaquez tous ceux que vous voulez voler, rejoignant des factions, et plus.

Bien que ces choses semblent être la norme pour les RPG ces jours-ci, à l’époque, il était fou de conceptualiser ces aspects.

Ce qui le rend génial

• Rich Narrative post-apocalyptique: Set 80 ans après les retombées originales, Fallout 2 propose un scénario post-nucléaire captivant. Les joueurs assument le rôle de l’élu, chargé de trouver un G.E..K. pour sauver leur village de la famine et de la sécheresse. .
• . Ce style de gameplay nostalgique revient à l’âge d’or des RPG.
• Système de caractère spécial: Le jeu utilise le système spécial de création de personnages, se disputant la force, la perception, l’endurance, le charisme, l’intelligence, l’agilité et la chance. Ces attributs façonnent les compétences et les avantages du personnage, permettant des constructions de personnages diverses et des styles de jeu.
• Système de compétences diversifié: avec 18 compétences distinctes, Fallout 2 offre une large gamme d’options de développement de personnages. Les compétences peuvent être améliorées à chaque niveau, et les joueurs peuvent «marquer» trois compétences pour une amélioration accélérée. La variété des compétences contribue à l’engagement de gameplay et aux choix stratégiques.

Date de sortie: 1998 | PC | Obtenir le jeu

? Eh bien, c’est difficile à dire car tout est multiplateforme ces jours-ci pour la plupart. Cependant, dans les années 1990, c’était sans aucun doute le PC.

L’un de ces RPG qui a réellement fait le sous-genre CRPG (jeu de rôle informatique), est Baldur’s Gate. Basé sur le monde riche des royaumes oubliés de Dungeons & Dragons, Baldur’s Gate est un RPG basé sur la fête.

. Vous jouez en tant que personnage orphelin, nommé Ward, qui doit partir en quête et découvrir pourquoi la région a une pénurie de fer, ainsi que de découvrir votre passé et le meurtre de votre père adoptif, Gorion.

. . Ce jeu a été extrêmement influent non seulement pour les RPG, mais pour les jeux informatiques à l’avenir dans le siècle prochain.

Ce qui le rend génial

• . Ses mécanismes de gameplay en temps réel pausables ont inspiré une nouvelle vie dans les RPG, établissant une norme qui a influencé l’avenir du genre.
• . Cette connexion avec l’univers riche de D&D ajoute de la profondeur et de l’authenticité à la série.
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Tu devrais savoir
Le jeu d’origine «Baldur’s Gate» était l’un des pionniers de l’utilisation du moteur Infinity. Ce moteur de jeu a été développé par BioWare et est devenu la base de plusieurs autres jeux de rôle populaires (RPG) tels que «Planescape: Torment» et la série «Icewind Dale».Le moteur était révolutionnaire pour son temps, car il permettait des modèles de caractères détaillés, de vastes cartes mondiales et des vues isométriques. Ces fonctionnalités ont contribué de manière significative au succès et à la popularité des jeux construits en utilisant.

Effet de masse

Date de sortie: 2007 | Xbox 360, PC, PS3 | Obtenir le jeu

Les fans de science-fiction et de tireurs militaires ont été honorés de cette centrale en 2007. .

BioWare a de nouveau livré en termes d’histoire et de gameplay. En tant que Shepard, on vous donne une grande liberté en ce qui concerne les options et décisions de dialogue de ramification.

Faites attention, car vous finirez par en faire des très difficiles aussi difficiles. Bien sûr, à la manière de BioWare, vous pouvez jouer comme un bon, mauvais ou moralement gris.

Vous explorerez également de grands mots qui regorgent de races extraterrestres intéressantes, d’ennemis et plus. Les suites de Mass Effect ont augmenté la mise de manière belle.

Avec un méchant charismatique, une belle musique et une histoire captivante, Mass Effect est l’un des meilleurs RPG des années 2000.

Ce qui le rend génial

• Univers de science-fiction captivant: l’effet de masse se déroule dans la galaxie captivante de la Voie lactée de 2183, menacée par les énigmatiques de moissonneurs. Le cadre de science-fiction immersif est riche en traditions, races extraterrestres et technologie avancée, offrant une toile de fond fascinante pour l’aventure.
• Commandant Shepard – Votre héros: assumez le rôle du commandant Shepard, un soldat d’élite hautement personnalisable. Le sexe, l’apparence, le fond et les capacités de Shepard sont entre vos mains, améliorant votre sens de l’appropriation sur le récit.
• Classes de caractères dynamiques: choisissez parmi six classes de caractères, chacune avec des talents et des forces uniques. Adaptez votre expérience de gameplay en se spécialisant dans le combat, la technologie ou la biotique, offrant des styles de jeu divers pour chaque joueur.
• . La liberté d’explorer ajoute de la profondeur et de l’aventure à l’histoire.

Star Wars: Chevaliers de la vieille République

Comment ce jeu n’a-t-il pas été fait plus tôt? Qui n’aime pas le son d’un RPG Star Wars? . Vous échappez à un navire qui s’écrase après avoir été attaqué par une équipe Sith, et vous devez sauver un Jedi nommé Bastila.

Ce qui suit est l’un de mes gameplay basés sur l’histoire préférés. Ces personnages qui peuvent rejoindre votre groupe ont l’impression d’être réels. Vous vous souciez de ce qui leur arrive, ce qui fait du jeu vraiment un coup de poing, ainsi que d’avoir un excellent système de combat.

De plus, vous pouvez faire votre propre sabre laser. Dois-je en dire plus?

Ce qui le rend génial

• Univers légendaire Star Wars: se déroulant dans la galaxie bien-aimée de Star Wars créée par George Lucas, Kotor plonge les joueurs dans une aventure occidentale captivante remplie d’emplacements, d’espèces et de traditions emblématiques.
• Rich RPG Gameplay: Construit sur le système de jeu de rôle D20 de Dungeons & Dragons, Kotor propose un gameplay profond et engageant. Le combat est basé sur la ronde, permettant une prise de décision stratégique dans les batailles tout en conservant une dynamique en temps réel.
• . Ces décisions morales ont un impact non seulement le personnage du joueur, mais aussi leurs compagnons, façonnant le récit.
• . Cette fonctionnalité ajoute une couche de personnalisation et de collection au jeu.

Un classique dans n’importe quelle bibliothèque Steam de Good RPG Fan, Deus Ex est emblématique. Prenant des complots à parts égales, Techno-Thriller et Gameplay solide, Deus Ex donne au joueur un aperçu d’un avenir sombre.

. Vous êtes JC Denton, un agent spécial avec unatco. Vous êtes chargé d’éclairage des terroristes dans une ville de New York sombre et sombre.

. C’est un point de repère dans le développement de l’intrigue ainsi qu’un style de jeu de jeu et de jeu. Comment arrêtez-vous la mort grise? Qui tire vraiment les cordes? Les illuminati sont-ils réels? Qui suis je? Qui es-tu?!

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• Acclamme critique: Deus Ex a reçu des éloges et une reconnaissance généralisées, notamment en étant nommé le «meilleur jeu PC de tous les temps» par PC Gamer. C’est un véritable joyau de l’industrie avec une base de fans dédiée.
• Choix de joueur pionnier: expérimenter le choix révolutionnaire des joueurs et les chemins narratifs. Vos décisions, à la fois en dialogue et en gameplay, ont un impact significatif sur le cours de l’histoire, offrant un sentiment d’agence rarement vu dans le jeu.

Pokémon

Date de sortie: 1995 | Gameboy | Jouer à Pokémon

? . .

. Cependant, cela a commencé comme un super petit jeu RPG pour Gameboy.

Vous avez pris le rôle d’un jeune entraîneur de Pokémon alors que vous voyagez à travers le pays, collectant des Pokémon et luttant contre de puissants ennemis, terminant finalement dans la bataille emblématique avec l’élite 4.

Il y a eu plusieurs versions et des centaines d’autres Pokémon depuis les 151 chefs d’origine (y compris Mew!), mais le premier résiste toujours à l’épreuve du temps.

Faire rouler à vélo à travers la forêt, se faire glisser par la étrange ville de lavande, et battre tous les maîtres de gymnase a été des expériences si uniques et belles. C’est à cela que sert le jeu RPG.

• Créatures attachantes: Pokémon présente un monde captivant rempli de créatures diverses et imaginatives appelées Pokémon. .
• Appel intergénérationnel: tout en ciblant initialement les enfants de 5 à 12 ans, Pokémon a transcendé les limites de l’âge, un public enchanteur de toutes les générations. Il occupe une place spéciale dans le cœur des nouveaux arrivants et des fans nostalgiques.
• .”Il a laissé une marque indélébile sur la culture populaire, créant un héritage durable.
• . Son monde immersif s’étend bien au-delà du jeu.

Diablo

. Vous assumez le rôle d’un guerrier, d’un voyou ou d’un sorcier pendant que vous vous rendez dans un village assailli par des démons.

. J’ai à l’origine obtenu Diablo en cadeau quand j’avais 10 ans. J’avais tellement peur de jouer à ce jeu que j’ai refusé de passer devant les deux premiers niveaux du premier donjon.

. Je viens de l’acheter de GOG.com dans l’une de leurs ventes. !

Ce qui le rend génial

• . L’atmosphère étrange et le récit troublant créent un monde de jeu inoubliable.
• Quête épique pour vaincre Diablo: En tant que seul héros du royaume de Khanduras, votre mission est de vaincre Diablo, le seigneur de la terreur. Cet antagoniste emblématique prépare la voie à un scénario convaincant.
• Donjons générés au hasard: les donjons de Diablo sont générés de manière procédurale, garantissant que chaque jeu se sent frais et imprévisible. Chaque niveau présente des défis uniques et maintient les joueurs sur leurs gardes.
• . Chaque classe offre un style de jeu différent, encourageant diverses stratégies et reépoque.

Les fans des RPG d’action ont apprécié la série «Diablo» depuis des années, mais les réactions peuvent varier en fonction du jeu. Bien qu’ils ne soient pas d’accord sur les détails, ils conviennent tous que l’atmosphère sombre de la série, le gameplay basé sur le butin et l’histoire convaincante sont ses meilleures fonctionnalités.

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Date de sortie: 2009 | Windows, Xbox 360, PS3 | Obtenir le jeu

Je n’avais entendu parler de ce jeu que via une recommandation d’un ami proche. J’étais terrassé quand j’ai commencé à jouer. La personnalisation est à couper le souffle et addictive.

Je deviens de l’avance sur moi. Dragon Age vous met dans le rôle d’un humain, nain ou elfe dans un monde fantastique riche assailli de tous côtés par des ennemis horribles.

Le joueur est chargé de rejoindre les gardiens gris, une secte secrète et importante de guerriers qui sont les seuls à pouvoir se débarrasser des terribles monstres qui tourmentent la terre.

C’est le réalisme ainsi que ses éléments fantastiques font briller le jeu, ainsi que des interactions de personnages et des arcs d’histoire.

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Ce qui le rend génial

• Narrative captivante: Dragon Age: Origins tisse une histoire complexe de trahison, d’anciens ennemis et un royaume déchiré par la guerre civile. En tant que gardien gris, votre destin est entrelacé du sort du royaume, préparant le terrain pour un scénario épique et chargé émotionnellement.
• Personnalisation des personnages: commencez votre voyage en sélectionnant votre race (humain, elfe ou nain) et la classe (guerrier, mage ou voyou). Vos choix influencent profondément le récit du jeu et la façon dont les PNJ interagissent avec votre personnage, offrant des expériences de jeu diverses.
• . Ces histoires façonnent non seulement l’identité de votre personnage, mais affectent également la façon dont vous êtes perçu dans le monde du jeu.
• Monde vivant des thedas: immerger-toi au neuvième âge, connu sous le nom de Dragon Age, avec un monde richement détaillé rempli de traditions, d’histoire et de cultures variées. Thedas est un royaume grouillant de merveilles et de dangers qui attendent d’être explorés.

Final Fantasy VII

Le nom parle vraiment de lui-même. ? L’intrigue profonde s’échappant avec des thèmes comme l’existence, le SSPT, l’environnementalisme et l’identité, Final Fantasy VII a amené Final Fantasy dans le domaine 3D avec un coup.

Vous jouez comme des conflits de nuages, un mercenaire et ses aventures avec un gang de personnages adorables qui sont devenus emblématiques dans le monde du jeu. Il comprend l’un des meilleurs méchants jamais créés dans les jeux: le froid et le calcul de Sephiroth.

Disons simplement que Sephiroth sert par l’une des meilleures batailles dans tous les RPG auxquels j’ai joué. J’étais à la fois incroyablement nerveux et exalté en même temps. Si vous n’avez pas joué cela maintenant, qu’attendez-vous?

Ce qui le rend génial

• Epic Storytelling: Le récit du jeu suit Cloud Strife, un mercenaire complexe et ses alliés en mission pour contrecarrer la mégacorporation de contrôle du monde et empêcher le malveillant Sephiroth de déchaîner le chaos. .
• Graphiques révolutionnaires: Final Fantasy VII était un pionnier, introduisant des vidéos en mouvement complet et des graphiques 3D, établissant une nouvelle norme pour la narration visuelle dans les RPG.
• Personnages mémorables: le jeu propose une distribution diversifiée de personnages, chacun avec ses propres antécédents, motivations et capacités uniques. Les relations et le développement du personnage sont au cœur de l’attrait du jeu.
• Soundtrack de Nobuo Uematsu: la musique de Nobuo Uematsu élève l’expérience de jeu avec des compositions emblématiques qui améliorent la profondeur et l’immersion émotionnelles.

Skyrim

Date de sortie: 2011 | PS3, Xbox 360, PC, PS4, Xbox One, commutateur | Obtenir le jeu

Véritable légende du RPG de notre temps, Skyrim est la 5e entrée de la légendaire série Elder Scrolls. The Elder Scrolls III: Morrowind a apporté la série aux consoles de nouvelle génération.

La sortie ultérieure d’Oblivion a changé ce que cela signifiait être un RPG moderne, et Skyrim l’a absolument perfectionné. Vous êtes le Dragonborn, l’un d’une longue gamme de guerriers qui sont les seuls capables de tuer des dragons à Tamriel.

. Le gameplay est facile à ramasser et à se perdre pendant des heures. Avant de le savoir, vous passerez d’un maigre niveau 1 à un dieu guerrier de haut niveau.

Les quêtes secondaires sont bien assemblées, mon préféré étant la fraternité noire. .

• Monde ouvert vaste et immersive: Skyrim propose un monde ouvert qui regorge de vie, avec des paysages à couper le souffle, des villes, des donjons et un écosystème diversifié. .
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• Personnalisation du personnage: les joueurs ont la liberté de créer leur propre personnage, en choisissant parmi diverses races et apparences, qui peuvent être modifiées plus tard dans le jeu. Cette personnalisation améliore l’immersion des joueurs.
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La légende de Zelda: Ocarina of Time

À mon avis, c’est le meilleur titre Zelda. C’était le premier RPG qui m’a fait me sentir comme un véritable joueur, et que les jeux pourraient être de belles œuvres d’art.

Le premier tiers du jeu est généralement léger en esprit et magique. . Le monde entier est dans les troubles; Les gens que vous connaissiez sont morts ou irrévocablement changés à l’esprit et à l’esprit.

Comment réagissez-vous à la menace de Ganon? Ce monde d’Hyrule était si réel pour moi que je me sentais tellement investi dans chaque personnage. Le gameplay classique de l’addictive Zelda est là aussi.

Si je devais séparer les jeux RPG en périodes distinctes, avec des jeux définissant à chaque période, cela définirait facilement les années 1990 et 2000. .

Ce qui le rend génial

• Monde ouvert vaste et immersive: Skyrim propose un monde ouvert qui regorge de vie, avec des paysages à couper le souffle, des villes, des donjons et un écosystème diversifié. .
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• Personnalisation du personnage: les joueurs ont la liberté de créer leur propre personnage, en choisissant parmi diverses races et apparences, qui peuvent être modifiées plus tard dans le jeu. .
• . Lorsque vous utilisez des compétences, vous devenez plus compétent en eux, permettant une croissance du caractère organique.

The Witcher 3

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Jouer comme l’énigmatique Geralt de Rivia ne s’est jamais senti mieux. .

Chaque partie de ce jeu s’échappe de qualité. La musique est obsédante et rappelle la musique folklorique d’Europe orientale et certains de mes préférés dans un jeu.

Je peux facilement répondre à votre question brûlante de «quel est le meilleur RPG de tous les temps?.

• Extensive Open World: Le vaste environnement en monde ouvert du jeu est richement détaillé, offrant un paysage tentaculaire rempli d’emplacements et d’activités déterminés. .
• Mécanique RPG immersive: La profondeur de la mécanique RPG dans «The Witcher 3» est stupéfiante. De la progression des personnages aux choix d’équipement, le jeu offre une complexité sans écraser le joueur, le rendant profondément enrichissant.
• Combat réactif: le combat en temps réel dans le jeu est une amélioration significative par rapport à ses prédécesseurs. Il est fluide, satisfaisant et fait que les joueurs se sentent vraiment puissants et qualifiés au combat.
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Sa stratégie profonde et sa mécanique de jeu engageante en ont fait un mini-jeu bien-aimé au sein de «The Witcher 3», et en raison de sa popularité, CD Projekt Red, le développeur du jeu, a créé «Gwent: The Witcher Card Game» en tant que titre autonome, permettant Les joueurs pour profiter des matchs de Gwent sans quitter le monde de Witcher.

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